第23節 去國行
一
別了，別了！故國的海岸
消失在海水盡頭；
洶濤狂嘯，晚風悲歎，
海鷗也驚叫不休。
海上的紅日徑自西斜，
我的船揚帆直追；
向太陽、向你暫時告別，
我的故鄉嗬，再會！
二
不幾時，太陽又會出來，
又開始新的一天；
我又會招呼藍天、碧海，
卻難覓我的家園。
華美的第宅已荒無人影，
爐灶裏火滅煙消；
牆垣上野草密密叢生，
愛犬在門邊哀叫。
三
“過來，過來，我的小書童！
你怎麽傷心痛哭？
你是怕大海浪濤洶湧，
還是怕狂風震怒？
別哭了，快把眼淚擦幹；
這條船又快又牢靠：
咱們家最快的獵鷹也難
飛得像這般輕巧。”
四
“風隻管吼叫，浪隻管打來，
我不怕驚風險浪；
可是，公子嗬，您不必奇怪
我為何這樣悲傷；
隻因我這次拜別了老父，
又和我慈母分離，
離開了他們，我無親無故，
隻有您——還有上帝。
五
“父親祝福我平安吉利，
沒怎麽怨天尤人；
母親少不了唉聲歎氣，
巴望到我回轉家門。”
“得了，得了，我的小夥子！
難怪你哭個沒完；
若像你那樣天真幼稚，
我也會熱淚不幹。
六
“過來，過來，我的好伴當！
你怎麽蒼白失色？
你是怕法國敵寇凶狂，
還是怕暴風凶惡？”
“公子，您當我貪生怕死？
我不是那種膿包；
是因為掛念家中的妻子，
才這樣蒼白枯槁。
七
“就在那湖邊，離府上不遠，
住著我妻兒一家；
孩子要他爹，聲聲哭喊，
叫我妻怎生回話？”
“得了，得了，我的好夥伴！
誰不知你的悲傷；
我的心性卻輕浮冷淡，
一笑就去國離鄉。”
八
誰會相信妻子或情婦
虛情假意的傷感？
兩眼方才還滂沱如注，
又嫣然笑對新歡。
我不為眼前的危難而憂傷，
也不為舊情悲悼；
傷心的倒是：世上沒一樣
值得我珠淚輕拋。
九
如今我一身孤孤單單，
在茫茫大海飄流；
沒有任何人把我牽念，
我何必為別人擔憂？
我走後哀吠不休的愛犬
會跟上新的主子；
過不了多久，我若敢近前，
會把我咬個半死。
十
船兒嗬，全靠你，疾駛如飛，
橫跨那滔滔海浪；
任憑你送我到天南地北，
隻莫回我的故鄉。
我向你歡呼，蒼茫的碧海！
當陸地來到眼前，
我就歡呼那石窟、荒埃！
我的故鄉嗬，再見！
作者簡介
拜倫（1788—1824），19世紀英國著名浪漫主義詩人。出身於貴族家庭。1805年入劍橋大學，接觸到早期的浪漫主義詩歌。1809年開始在歐洲各地遊曆，期間寫下著名的《恰爾德·哈洛爾德遊記》前兩章（後兩章在瑞士完成）。1812年，他出席上議院，慷慨陳辭，抨擊英國政府槍殺破壞機器的工人，指責政治黑暗，遭到英國政府的嫉恨。1816年，政府利用詩人離婚之機對他大加誹謗，詩人不得不離開祖國，取道瑞士前往意大利，在瑞士和雪萊相識，兩人結下了深厚的友誼。期間，詩人寫下了《普羅米修斯》、《錫庸的囚徒》。在意大利期間，詩人參加燒炭黨人反對暴政的起義，同時寫下了長詩《青銅時代》、《唐璜》等。1823年，詩人前往希臘參加希臘人民反抗土耳其侵略的戰鬥。次年，詩人在戰場上感染傷寒，醫治無效，獻出了自己的生命。
名作賞析
這首詩出自詩人著名的長詩《恰爾德·哈洛爾德遊記》，是其中獨立成章的一篇著名抒情詩。這首詩是拜倫受英國著名小說家司各特的一首小詩《晚安曲》的啟發而寫成的，又有人稱之為《晚安曲》。1923年，離開祖國的中國詩人蘇曼殊心憂祖國，心情沉重之餘想起了這首詩，便將它譯為《去國行》，詩名沿用至今。這首詩，是長詩的主人公恰爾德·哈洛爾德將要乘船離開英國海岸時所唱的歌曲。詩歌表現了詩人對祖國的深厚感情，也表達了詩人心中對社會現實的強烈不滿，充滿了強烈的浪漫主義精神和對自由的熱切追求。
詩歌共分10節，3個部分。第一部分是前兩節，主要描寫海上的景色。詩的第二部分（3—7節），以問答的形式，逐步深入地表現了主人公對祖國的感情和看法，流露了主人公對故國深深的失望和怨恨之情。剩下的第三部分，起到了點題的作用。故國對主人公不再有任何值得傷心的事物：情人的悲泣轉眼就會笑對新歡，家中的忠仆很快就會不認得自己。主人公獨自一人，心無牽掛，在茫茫的大海上飄**。主人公要奔往新的大陸，追求新的生活。故鄉，再見！主人公在這樣的呼喊中，毅然告別故鄉，奔向自由的理想之邦。
這首詩在風格上有著典型的浪漫主義特征。詩中的主人公又何嚐不是詩人自己，主人公的感情和看法又何嚐不是詩人自己的感情和看法。詩中的主人公一定程度上已經成了“拜倫式的英雄”，他高傲孤寂，憤世嫉俗，對現實有深深的不滿，強烈追求個人的精神自由。
第24節 西風頌(1)
一
哦，狂暴的西風，秋之生命的呼吸！
你無形，但枯死的落葉被你橫掃，
有如鬼魅碰到了巫師，紛紛逃避：
黃的，黑的，灰的，紅得像患肺癆，
嗬，重染疫癘的一群：西風嗬，是你
以車駕把有翼的種子摧送到
黑暗的冬**，它們就躺在那裏，
像是墓中的死屍，冰冷，深藏，低賤，
直等到春天，你碧空的姊妹吹起
她的喇叭，在沉睡的大地上響遍，
（喚出嫩芽，像羊群一樣，覓食空中）
將色和香充滿了山峰和平原：
不羈的精靈嗬，你無處不運行；
破壞者兼保護者：聽吧，你且聆聽！
二
沒入你的急流，當高空一片混亂，
流雲像大地的枯葉一樣被撕扯
脫離天空和海洋的糾纏的枝幹。
成為雨和電的使者：它們飄落
在你的磅礴之氣的蔚藍的波麵，
有如狂女的飄揚的頭發在閃爍，
從天穹最遙遠而模糊的邊沿
直抵九霄的中天，到處都在搖曳
欲來雷雨的卷發。對瀕死的一年
你唱出了葬歌，而這密集的黑夜
將成為它廣大墓陵的一座圓頂，
裏麵正有你的萬鈞之力在凝結；
那是你的渾然之氣，從它會迸湧
黑色的雨，冰雹和火焰：哦，你聽！
三
是你，你將藍色的地中海喚醒，
而它曾經昏睡了一整個夏天，
被澄澈水流的回旋催眠入夢，
就在巴亞海灣的一個浮石島邊，
它夢見了古老的宮殿和樓閣
在水天輝映的波影裏抖顫，
而且都生滿青苔，開滿花朵，
那芬芳真迷人欲醉！嗬，為了給你
讓一條路，大西洋的洶湧的浪波
把自己向兩邊劈開，而深在淵底
那海洋中的花草和泥汙的森林
雖然枝葉扶疏，卻沒有精力；
聽到你的聲音，它們已嚇得發青：
一邊戰栗，一邊自動萎縮：哦，你聽！
四
唉，假如我是一片枯葉被你浮起，
假如我是能和你飛跑的雲霧，
是一個波浪，和你的威力同喘息
假如我分有你的脈搏，僅僅不如
你那麽自由，哦，無法約束的生命！
假如我能像在少年時，淩風而舞
便成了你的伴侶，悠遊天空
（因為嗬，那時候，要想追你上雲霄，
似乎並非夢幻），我就不致像如今
這樣焦躁地要和你爭相祈禱。
哦，舉起我吧，當我是水波、樹葉、浮雲！
我跌在生活底荊棘上，我流血了！
這被歲月的重軛所製服的生命
原是和你一樣：驕傲、輕捷而不馴。
五
把我當作你的豎琴吧，有如樹林：
盡管我的葉落了，那有什麽關係！
你巨大的合奏所振起的樂音
將染有樹林和我的深邃的秋意：
雖憂傷而甜蜜。嗬，但願你給予我
狂暴的精神！奮勇者嗬，讓我們合一！
請把我枯死的思想向世界吹落，
讓它像枯葉一樣促成新的生命！
哦，請聽從這一篇符咒似的詩歌，
就把我的話語，像是灰燼和火星
從還未熄滅的爐火向人間播散！
讓預言的喇叭通過我的嘴唇
把昏睡的大地喚醒吧！要是冬天
已經來了，西風嗬，春日怎能遙遠？
作者簡介
雪萊（1792—1822），19世紀英國著名浪漫主義詩人。出生在一個古老而保守的貴族家庭。少年時在皇家的伊頓公學就讀。1810年入牛津大學學習，開始追求民主自由。1811年，詩人因為寫作哲學論文推理上帝的不存在，宣傳無神論，被學校開除；也因此得罪父親，離家獨居。1812年，詩人又偕同新婚的妻子赴愛爾蘭參加那兒人們反抗英國統治的鬥爭，遭到英國統治階級的忌恨。1814年，詩人與妻子離婚，與瑪麗小姐結合。英國當局趁機對詩人大加誹謗中傷，詩人憤然離開祖國，旅居意大利。1822年7月8日，詩人出海航行遭遇暴風雨， 溺水而亡。詩人一生創作了大量優秀的抒情詩及政治詩，《致雲雀》、《西風頌》、《自由頌》、《解放了的普羅米修斯》、《暴政的假麵遊行》等詩都一直為人們傳唱不衰。
名作賞析
《西風頌》雪萊“三大頌”詩歌中的一首，寫於1819年。這時詩人正旅居意大利，處於創作的高峰期。這首詩可以說是詩人“驕傲、輕捷而不馴的靈魂”的自白，是時代精神的寫照。詩人憑借自己的詩才，借助自然的精靈讓自己的生命與鼓**的西風相呼相應，用氣勢恢宏的篇章唱出了生命的旋律和心靈的狂舞。
詩共分5節，前3節寫“西風”。那狂烈的西風，它的威力可以將一切腐朽的生命扯碎，天空在它的呼嘯中戰栗著。看吧！那狂暴猶如狂女的頭發，在天地間搖曳，布滿整個宇宙；那黑夜中濃濃的無邊際的神秘，是西風力量的凝結；那黑色的雨、冰雹和火焰是它的幫手。這力量足以打破一切。
在秋天，西風狂暴地將陳腐的生命吹去，以橫掃千軍之勢除去沒有生機的枯葉，吹去那癆病似的生命。然而，它沒有殘殺一粒生命。它要將種子放進冬天深深的心中，在那裏生根發芽，埋下春的信息。然後，西風吹響春的號角，讓碧綠、香氣布滿大地，讓它們隨著西風運行的足跡四處傳播。經過西風的破壞和培育，生命在旺盛地生長；那景象、那迷人的芳香在迅速地蔓延著，那汙濁的、殘破的東西已奄奄一息，在海底戰栗著。
詩人用優美而蓬勃的想象寫出了西風的形象。那氣勢恢宏的詩句，強烈撼人的**把西風的狂烈、急於掃除舊世界創造新世界的形象展現在人們麵前。詩中比喻奇特，形象鮮明，枯葉的腐朽、狂女的頭發、黑色的雨、夜的世界無不深深地震撼著人們的心靈。
詩歌的後兩段寫詩人與西風的應和。“我跌在生活底荊棘上，我流血了！”這令人心碎的詩句道出了詩人不羈心靈的創傷。盡管如此，詩人願意被西風吹拂，願意自己即將逝去的生命在被撕碎的瞬間感受到西風的精神，西風的氣息；詩人願奉獻自己的一切，為即將到來的春天奉獻。在詩的結尾，詩人以預言家的口吻高喊：
“要是冬天已經來了，西風嗬，春日怎能遙遠？”
這裏，西風已經成了一種象征，它是一種無處不在的宇宙精神，一種打破舊世界，追求新世界的西風精神。詩人以西風自喻，表達了自己對生活的信念和向舊世界宣戰的決心。
第24節 十四行情詩
我捧起我沉重的心，肅穆莊嚴，
如同當年厄雷特拉捧著屍灰甕，
我望著你的雙眼，把所有灰燼
把所有灰燼倒在你的腳邊。你看吧，你看
我心中埋藏的哀愁堆成了山，
而這慘淡的灰裏卻有火星在燒，
隱隱透出紅光閃閃。如果你的腳
鄙夷地把它踩熄，踩成一片黑暗，
那也許倒更好。可是你卻偏愛
守在我身邊，等一陣清風
把死灰重新吹燃，啊，我的愛！
你頭上雖有桂冠為屏，難保證
這場火燒起來不把你的金發燒壞，
你可別靠近！站遠點兒吧，請！
作者簡介
勃朗寧夫人（1805—1861），19世紀英國女詩人。出生在一個貴族家庭，自小受到良好的教育。詩人15歲時不慎墜馬，兩腿受傷，此後長期臥床生活。期間詩人開始創作詩歌，到1844年，她已成為英國詩壇上的明星。1846年，年輕的勃朗寧因傾慕詩人的詩才開始瘋狂追求她，詩人經曆了多次的彷徨之後最後答應了年輕人的求婚，但遭到家中的反對。詩人後來將自己在這段戀愛中的心情寫成詩歌，就是後來結集的《葡萄牙十四行詩》。1846年，詩人與勃朗寧一起搬遷到意大利定居，不久結婚。在意大利，詩人病了近30年的雙腿在丈夫的悉心料理下竟奇跡般地康複了。1861年，詩人走完了其充滿不幸和奇跡的一生。除了著名的情詩集外，詩人還有一些兒童詩和抒情詩較為出名。
名作賞析
這首詩是勃朗寧夫人著名的《葡萄牙十四行詩》中的一首。這部十四行詩集共有44首，抒發了詩人在和愛人的戀愛過程中的感受。這首詩是其中的第五首，寫於詩人戀愛的早期。其時詩人渴望獨立堅強的愛情，同時因為自己的身體殘疾又對愛情心懷猶疑。
詩人的心是沉重的，帶著深深的憂鬱，帶著沉重的擔心。因為她的心中堆著厚厚的哀愁。這重重的哀愁積聚在詩人的心頭，如死灰一樣灰暗，沒有生氣。詩人捧著自己的心如同厄雷特拉在捧著一隻屍灰甕。詩人望向自己的情人。那眼神中含著怎樣的深情和怎樣的熱切呀！詩人願意將自己的心拋給愛人，將心底的死灰全部地倒在愛人的腳下，任由愛人踩踏。然而，這樣的死灰中竟冒出一點火星，那一點火星隻要有一絲清風的吹拂就足以讓死灰複燃。這死寂的灰中還有生命的呼喊，還有愛情的氣息。詩人不在乎愛人將這一點火星踩熄，不在乎愛人將這愛的氣息關閉。詩人願意自己來承擔愛的痛苦。詩人不願意要依附對方和作為累贅的愛情；如果是那樣的愛情，她寧願舍棄，然後獨自承擔失戀的痛苦。
然而，愛人是堅定的，願意守在詩人的身旁，願意給詩人的心帶來生機。愛人願意做一陣清風，哪怕這清風吹起的是一場大火，哪怕這樣的大火會燒壞自己的金發。詩人的愛情，那心中一直壓抑的熱烈情感，那死灰下麵隱藏的一點火紅因此更加奔放和大膽，似乎瞬間就有燎原之勢。在詩的結尾，詩人用俏皮的話語將心中假裝的焦急和憤怒，心中潛藏的幸福和笑意活靈活現地表現了出來。
詩歌受當時流行的浪漫主義的深刻影響，具有明顯的浪漫主義色彩。詩人的心靈在詩中傾訴；每一個意象和動作都指向詩人的心靈，強烈地表達了詩人的自我意識。比喻和用典都巧妙異常，將心中的微妙心情表達得淋漓盡致。詩的結尾，具有詩人所獨具的風趣和戲劇性的對白，很好地表達了詩人心靈中潛藏的樂觀情緒，表現了詩人獨特的敏銳情感和詩歌表現手法。詩歌也使用了重複的手法來加強情感色彩。
詩人的這些十四行詩是她的愛情的真實記錄。詩人以其純潔真摯的感情讓她的愛情得到了高度升華，同樣，那具有傳奇色彩的愛情使這些詩歌也具有了無窮的魅力。