素描大師門采爾

阿爾道夫·門采爾(1815~1905年)，是世界著名的素描大師，是德國十九世紀成就最大的畫家，也是歐洲最著名的曆史畫家、風俗畫家之一，更是傑出的素描大師，他90歲去世時，德國皇宮為他舉行隻有元帥將軍才能享有的盛大葬禮。門采爾出生於德國東部小城布萊斯勞的一個印刷作坊家庭，父親為了培養兒子的繪畫才能，將印刷作坊搬到當時普魯士的首都柏林，他在作坊裏從事石版畫創作。為了深造，他18歲人柏林美術學校學習，爾後因家庭貧寒靠自學登上畫壇。他從13歲開始學繪畫。一生共創作了15000多幅速寫，7000多張素描。這些數量驚人的作品，都是他辛勤勞動的結晶，他不管走到哪裏，繪畫工具總是隨身帶著，在大街小巷，鄉村田野，河畔山頂，處處可以看到揮筆作畫的身影。有人稱他得了“繪畫狂熱症”，他聽了很高興地說：“希望此病是絕症。”

門采爾的寫實作品觸及到社會的各個層麵，既有上層貴族，也有普通平民，麵對著紛繁多變的社會，他不僅善於運用技法讓形象生輝，同時也表現出理性的敏銳，他始終以客觀現實為立場聚焦複雜多變的人性片段，透過工業繁榮的時代讚歌，洞察到權勢與物欲的糾纏，貪婪與醜惡的陰暗，用藝術的演繹洞悉真實的人生。

一天，路旁聚集了一大群人看著遠處的臭水溝，七嘴八舌地議論：這人怎麽啦?”

隻見一個人一動不動地低著頭坐在臭水溝旁。有人跑近一看，原來那個人在那裏作畫。隻見作畫人全神貫注，臭氣刺鼻，他似乎也感覺不到。這個人就是德國大畫家門采爾。

原來門采爾在跨過水溝時不小心弄髒了鞋子，他便專心致誌地畫起了他那隻滿是汙泥的鞋子。

一天，一個急於求成又不願艱苦努力的青年畫工來找他探討秘訣：“唉!門采爾先生，您畫的畫總是被人一搶而空，而我畫一幅畫隻需一天工夫，可是要賣掉它得用整整一年!有時一年也賣不出去。您能不能告訴我您畫畫兒的秘訣是什麽?”門采爾望著這位青年，笑著說：“親愛的小夥子，你倒過來試試看!”這個青年人回去後，細細琢磨了門采爾先生的話，認真地畫了整整一年，創作出一幅畫。結果，拿到街頭，一會兒工夫就被人買走了。

門采爾不僅是19世紀的素描巨匠，而且是偉大的油畫家、版畫家、粉畫和水彩畫大師。他的作品廣泛而深刻地表現了德國社會生活風俗，尤其是對工業生產和工人生活的描繪，為同時代的歐洲畫壇所罕見。門采爾的創作起於石版畫，曾為歌德的詩文作插圖，因此成功地加入柏林青年藝術家協會，後來用10年時間創作了六百幅《腓特烈大帝傳》插圖，從而獲得曆史畫家稱號，飲譽歐洲畫壇。2l歲的門采爾開始油畫創作，從現實生活中選取題材，成為敏感的風俗畫家。

門采爾的作品有的關注輕鬆歡快的生活，有的反映嚴肅深沉的主題，他始終站在公正客觀的立場上描繪人生，揭示出兩種不同的生活狀態：上層社會的衣食富足、享樂安逸，與貧苦工人的悲慘境遇，這不僅深化了社會的兩極，也揭示出人性對立的兩麵，從而反映出兩種截然相對的人生觀與情感立場。雖然這些作品在寫實要素中呈現出各自獨立的審美內涵，但是，門采爾描繪的工人係列作品，特別是《軋鐵工廠》由於揭示了資本主義存在的剝削與被剝削的生產關係，在一定程度上反映了時代進程中的社會矛盾，因而更具有劃時代的思想意義。

門采爾在晚年享有崇高的聲譽，他在70歲時被聘為柏林大學名譽校長．7l歲時被俄國彼得堡美術學院聘為榮譽院士。門采爾畢生奮鬥的箴言是：“我們的命運隻是攀登，達到高峰乃是下一代的事業”。