八、中國十大名茶04
束柴三友壺：陳鳴遠的束柴三友壺，成於康熙四十一年（1702），通高81厘米，壺身如由鬆枝、梅枝和竹枝捆束而成，壺蓋隱於枝幹的橫切麵中；鬆、梅、竹三枝幹及斷麵肌理維妙維肖，壺把和壺嘴也都摹擬樹幹長出的樹枝。此壺在製作上技法精純，匠心獨運，奇妙絕倫。
紫砂竹節壺：清代嘉慶時期，值得一提的是名揚一時的曼生壺。曼生壺是製壺高手楊彭年和陳鴻壽（號曼生）合作的產物。陳鴻壽一生工花卉蘭竹，精書法篆刻，能集書畫篆刻藝術與高超的紫砂工藝於一體，而盛名於世，號為“曼生壺”。曼生壺大多由楊彭年製造壺坯，陳鴻壽題銘鐫刻。紫砂竹節壺是曼生壺的代表作。此壺泥色紫黑透紅，紫而不姹，紅而不嫣，透貼和諧，細膩而不耀眼。造型取材於竹，壺體雕作挺拔的竹竿兩節，流與把如若杈枝，枝葉折曲依附主幹，流出枝三節，雖短直而見遒勁，把出枝五節，更出二杈仿佛新篁，寓以生機，從端莊穩重中給人一種欣欣向上的感覺。此壺通高88厘米，壺身高65厘米，腹徑122厘米，流長3厘米，把寬37厘米。現藏於上海博物館。
梅雪壺：這把由製陶高手楊彭年製壺、西泠八家之一的陳鴻壽（號曼生）題寫壺銘的紫砂壺，稱得上是紫砂技藝和翰墨結緣的代表作。壺的蓋裏鈐“彭年”，篆書陽文小印一枚，壺身鐫刻有“梅雪枝頭活火煎，山中人兮仙乎仙。曼生”，壺底鈐“陳曼生製”篆書方印。此壺坯體堅致，表麵平滑明亮。壺狀如饅頭，溜肩以下，氣貫其中；壺身圓滑如蓴，底大若盤，極為穩重；蓋鈕拱起，與壺身的弧度一致；壺把與壺嘴所占空間大小相近，分別增加了壺的整體性和平衡感。另外，壺嘴係填塞而成，但製作者把壺嘴根部上下做成圓弧狀，軟軟地與壺身熨貼在一起，看不出有粘接的痕跡，真是“羚羊掛角，無跡可求”。由於壺把向外回轉較大，製作者刻意將壺嘴做長，並稍稍上翹，以求得視角上的和諧。這件紫砂壺通高7厘米，口徑61厘米，底徑118厘米，現藏南京博物院。
百果壺（1）：清代瞿應紹製於宜興。瞿氏工詩詞書畫，篆刻鑒古，尤愛製砂壺，以“壺公”自號，請鄧奎為之製造。百果壺以石榴為身，藕為流，菱為把，香蕈為的。壺身上半部以各色砂土塑成花生、瓜子、豇豆、白扁豆、粟、棗、葵花子等黏附。三足為核桃、百合、荸薺，合計18件。壺身銘文“本是榴房結子多，菱腰藕口晶如何。一堆成顆皆秋色，萬果園中次第歌。”
魚化龍壺：邵大亨，宜興上岸裏人，活動於清道光至同治間，是楊彭年之後的製壺名手。其壺以巧思聞名，且製作精細，格調高雅。大亨與彭年，若春蘭秋菊，各有千秋，然大亨壺傳世不多，故名氣稍遜彭年。魚化龍壺是邵大亨的代表作。壺通高93厘米，口徑75厘米，壺呈圓球狀，通身作海水波浪紋，線條流暢明快。海浪中伸出一隻龍首，張口睜目，聳耳伸須，龍口吐出一顆寶珠，十分生動。壺蓋上也是一片海浪，壺鈕是一從海浪中探首而出的龍頭，立體活動，伸縮自如。壺把是一條彎曲的龍尾，頗有情趣。壺呈栗色，卻偏於冷調子，有清純之感，大海之態。壺蓋內鈐陽文楷書瓜子形“大亨”小印。壺現為南京王一羽所藏。
八卦束竹壺：這件八卦束竹紫砂壺是用64根細竹圍成，每根都是一般粗細，工整而光潔。腰中另用一根圓竹緊緊束縛，微瘦些。壺底四周有4個由腹部伸出的8根竹子作足，上下一體，顯得十分協調，並更增強了壺身的穩定性。壺蓋上有微微凸起的伏羲八卦方位圖，蓋鈕也做成一個太極圖式，壺把與壺嘴則飾以飛龍形象。壺的色澤呈蟹青，有冷逸之感。八卦束竹壺不僅造型古奧，而且深得易學哲理。這用64根竹子拚成的壺身，又用32根小竹做成的4個底足，正是“易有太極，是生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦”兩分法的象征。製作者通過藝術手法，將《易經》中一分為二，再分為萬象萬物，以及殊途同歸的基本觀念得以形象再現。這件八卦束竹紫砂壺，是清嘉慶、道光年間著名藝匠邵大亨的作品。壺蓋內鈐有瓜子形陽文楷書“大亨”小印。壺通高8厘米，口徑96厘米，1994年國家郵電部發行《宜興紫砂陶》特種郵票，其中第三枚便是八卦束竹壺。
方鬥壺：黃玉麟，宜興人，活動於清道光、光緒年間。13歲從同裏邵湘甫學陶藝，3年有成。曾先後受聘於吳大激及顧茶林之家，為他們製壺作為收藏，是邵大亨之後最有實力的製壺名手。晚年多和寓居上海的一些著名畫家合作。這把方鬥壺，造型仿古時農家用以量米麥的量具，壺由四個梯形組成，上小下大，蓋方正，鈕立方，流與把亦呈方形，顯得剛正挺拔，堅硬利索，清新別致。壺身一麵刻的是揚州八怪之一黃慎的《采茶圖》：一老者席地而坐，身旁一籃茶青、一根長杖。圖左上刻“采茶圖。廉夫仿癭瓢子”。廉夫，即近代著名畫家、鑒賞家陸恢。癭瓢子，即黃慎。壺身的另一壁刻有吳大澂書的黃慎《采茶詩》：“采茶深入鹿麇群，自剪荷衣漬綠雲。寄我峰頭三十六，消煩多謝武陵君。癭瓢句，愙齋。”方鬥壺現藏美國堪薩斯城納爾遜·艾堅斯博物館。
孤菱壺：這是在黃玉麟的壺品中堪稱傑作的一把壺。壺呈方形而四角圓轉，上小底大，加足，顯得穩重而堅定；柔和圓潤的線條，有和諧之美，又具藏鋒不露之妙；蓋鈕內孔圓而外呈三瓣弧形，與壺把圍成的一個圓，相呼相應，整個壺猶如一位含蓄文靜的少女，其娉婷韻致，風流蘊藉，令人回味。孤菱壺因有書法篆刻藝術大師吳昌碩的壺銘而更見其高雅情趣。壺身—麵刻的是：“誦《秋水》篇，試中泠泉，青山白雲吾周旋。”下鈐吳昌碩印。《莊子·秋水》有語：“欣欣自喜，以天下之美盡在己。”真是壺中天地寬，—壺在手，吟誦《秋水》，卻似神遨於青山白雲間。壺的另一麵有銘雲：“庚子九秋，昌碩為詠台八兄銘，寶齋持贈。耕雲刻。”庚子年應是光緒二十六年（1900）。壺蓋內有“玉麟”小方印，壺底有“黃玉麟作”篆文方印。此壺高89厘米，口徑58厘米，現藏宜興紫砂工藝廠。
提梁壺：提梁壺的壺身連蓋是一個完整的扁球形，蓋鈕是一個扁圓粒，短嘴略微有點彎，提梁是彎成弧形的圓棍，靠壺嘴的一端分成兩叉。壺的泥色赭紅，全身布滿金黃色似桂花樣的斑點，俗稱“桂花砂”。連提梁壺高138厘米。這渾圓敦實的壺身，挺拔的提梁，小柱子似的蓋鈕，造型樸實，做工精巧，充滿活力。壺蓋內有“玉麟”陽文橢圓小印，壺底有“愙齋”陽文鐵線篆印款。愙齋是清代收藏家吳大澂的號，此壺應是吳大澂請黃玉麟製作的。現為蘇州私家收藏。
提璧壺：顧景舟，亦名景洲，號瘦萍、壺叟、荊南山樵等。1915年生於宜興川埠上袁村的陶藝世家。他的學識修養卓然不群，在文學、書畫、金石、考古等方麵都有很高的造詣，其作品在全麵繼承壺藝傳統的基礎上，創造出了自己獨特的藝術風格。他是一位集大成者，有人把他和明代的時大彬並稱，譽之為“一代宗師”。1988年被國家授予“中國工藝美術大師”稱號。這把提璧壺以蓋麵似一枚古雅玉璧而得名。壺高145厘米，口徑78厘米。壺體呈扁圓柱形，平蓋，鈕為扁圓形，扁提梁。壺蓋內有“顧景舟”方形篆文印，壺底篆書陰文“景舟七十後作”方印。因造型采用微曲線狀，故壺嘴與提梁自然舒出，構思兼得形式上貫氣和實用時順勢之精巧。作品整體結構嚴謹，虛實節奏和諧。現藏宜興中國陶瓷博物館。1994年國家郵電部發行《宜興紫砂陶》特種郵票，其中的第四枚的畫麵主體即顧景舟的提璧壺。
石瓢壺：當代壺藝泰鬥，無疑當推顧景舟。他認為，完美的紫砂作品必須具備“形、神、氣、態”四個要素。形，即形式的美，指作品的外部輪廓；神，即神韻，體現精神美的韻味；氣，即氣質，陶藝所蘊涵的和諧的色澤美；態，即形態，作品的高低肥瘦、剛柔方圓的各種姿態。當代中國畫大師唐雲生前喜愛的石瓢壺就是顧景舟製作。此壺呈扁圓，上窄下寬，顯得穩重，配一扁圓壺蓋，壺鈕似一座緩坡的拱形橋，壺底有三隻圓足，線條流暢，意境舒展。壺麵畫修篁數枝，款落“湖帆”。另一麵是吳湖帆的行書壺銘：“無客盡日靜，有風終夜涼。藥城兄屬。”壺蓋內有“景舟”篆書氏方印，壺底鈐“顧景舟”篆書方印。
百果壺（2）：百果壺製作者是女陶藝家蔣蓉，1919年生於宜興川埠鄉潛濟村的陶藝世家。11歲即開始隨父學做紫砂工藝陶。九年之後，又隨伯父做仿古紫砂工藝品。曾在上海鐵畫軒製壺，尤其喜愛製作仿自然的壺，以西瓜、荷葉壺為最雅。自20世紀50年代以來，蔣蓉創作了不少紫砂陶藝珍品，其中有1955年創作的紫砂果品20套，被選作周總理出國訪問的禮品；1981年創作的《荸薺壺》被英國倫敦維多利亞及艾伯特博物館收藏；1987年創作的《枇杷筆架》被國務院選為中南海陳設品。其代表作品《荷花壺》，被評為國家特種工藝品獎。1989年被評為高級工藝師。現為江蘇省美術協會名譽理事。
這把百果壺的壺嘴是藕節，壺把是菱角，壺蓋是蘑菇，壺足是芋頭，壺身四周還有一些瓜子、花生之類，十分自然。壺製者巧妙的構思，真有使人忘記是壺，而在欣賞鮮活果蔬之生趣。壺高14厘米，寬25厘米，藏宜興紫砂工藝廠。
雲海壺：唐雲，浙江杭州人，別號大石、藥翁，是中國當代著名國畫大師。唐雲嗜好紫砂陶藝，早在20世紀30年代在上海就曾與顧景舟、朱可心、王寅春等製壺高手，共同探討壺藝。80年代以來，唐雲更醉心於紫砂壺創作，或構思設計，或題畫撰銘，收藏古今紫砂壺器近百件。
許四海，字紫雲，初號拾荒人，又號門外漢。其製壺長於構思，怪怪奇奇，遠非他人所及。與書畫家合作製壺，推誠相接，莫逆於心，成就非凡。
唐雲與許四海先後合作製壺，人稱“雲海壺”，共58件，其中28件壺身有編號。“雲海壺”的款式和題畫無一雷同。部分在上海“四海茶具博物館”收藏。
石瓢壺（“雲海壺”之九）。壺似石瓢，底生三足，壺蓋上的鈕彎彎如江南石拱橋，壺把、壺嘴線條飄逸如水之波紋。唐雲在壺上畫的是西湖山水，題銘是用前人集引的蘇軾詩句：“欲把西湖比西子，從來佳茗似佳人。”以山水比美女，以美女喻佳茗，使得壺藝與書畫相得益彰，賞壺與品茶相映生趣。
柚子壺（“雲海壺”之十）。壺麵是特製的粗砂，正好表現柚皮的質感，具有渾樸敦厚的風格。唐雲沒有在上麵作畫，而是借題了一段包含禪機的文字：“四大皆空坐片刻，無分你我；兩頭是路吃一碗，各奔東西。”一壺在握，默吟那題銘，使人心靜如水。
笠式壺（“雲海壺”之十九）。壺身是—個極扁的圓錐，如一頂江南的竹笠，雖未鏤刻竹編的經緯，卻已透出竹笠的神韻。唐雲畫的是《東坡品茶圖》：樹蔭下，坡翁席地而坐，獨自飲茶，一頂大竹笠放在一邊。另題：“笠陰喝茶去渴，是二是一，我佛無說。”壺、畫、銘渾然而成一體，使人在飄然的茶香中怡然自得。
束柴三友壺：現今上海的壺藝家許四海名聞海內外，其作品令人愛不釋手。“三友壺”是他的代表作之一。壺的外形是一捆束著的柴爿，被束的20多根柴爿由鬆幹、梅樁和竹枝混合而成。其中兩段梅樁的自然衍生的枝幹分別成了壺嘴和壺柄；束柴內中一段稍微突出的竹竿節頭巧妙地被當作壺蓋掇子；至於捆住柴爿的是一根細嫩彎曲得可以當繩使用的竹梢。細賞這把壺，那鬆幹上的鱗皮、蛀洞巧奪天工，那根根柴爿斷麵的鋸跡、折痕乃至年輪都曆曆在目。最令人稱奇的是在一根內心蛀空的鬆段上沿，一隻機靈的小鬆鼠正在洞口窺察……
八、壺具銘文欣賞
紫砂壺銘是我國一種獨特的文學形式。它是以極簡練的字句，刻於壺上，融書法、篆刻和文學於一體，蘊藏著無數哲理，足可令人猛省，又平添幾分情趣。
製壺刻銘，據史料記載發端於我國元代。蔡司霑《寄園叢話》雲：“餘於白下獲一紫砂罐，鐫有‘且吃茶清隱’草書五字，知為孫高士遺物，每以泡茶，古雅絕倫”。孫高士即孫道明，號清隱。在元代生活七十一年，隱居不出，人稱高士，言其所居“且吃茶處”。他忘懷得失，以此自終，當是文人撰寫壺銘於壺上的第一人。
壺銘曆代有壺外銘、壺底銘、壺身銘三種。
壺外銘不書於壺上，均散見於文人筆記、繪畫題詩中。壺底銘、壺身銘則是書於壺上的銘文，在壺的泥質未幹之前用鋼刀或竹刀所刻。講究書法詞藻，更貼切壺形體，與壺匹配，蘊涵深刻的哲理，又富於情趣。
清代著名壺家陳鳴遠的南瓜壺，其壺身是一隻相當寫實的矮圓南瓜，頂小底大，甚為敦實，壺蓋正好是一隻瓜蒂。壺身一側的壺嘴上貼附著幾片瓜葉，使得這實用的部件與瓜的主題過渡自然。另一側的壺把做成一根瓜藤，圍成半環狀，藤上顯出絲絲筋脈。從壺麵所刻銘文“仿得東陵式，盛來雪乳香”看，製作此壺並非僅僅為仿造南瓜，其中更有深意。“東陵式”即為“東陵瓜”。漢人召平，本為秦始皇時的東陵侯，其人品格甚高，安貧樂道，秦亡後，為布衣，在長安城東種瓜，瓜有五色，味甜美。陳鳴遠此壺係仿東陵瓜，有慕東陵侯召平其人品之意，所題壺銘更見製者心跡。陳鳴遠的文化造詣很深，他的書法有晉唐風格。
陳鳴遠的鬆竹梅樹樁壺，造型別致。壺身形似一棵竹樁，竹竿勾曲成把手，壺嘴形似梅花枝幹，有數朵梅花綻開在壺身。壺蓋形如竹節，其上盤踞著兩隻小鬆鼠。壺底銘為：“清風撩堅骨，遙途識冰心。鳴遠。”此壺底銘表達了當時文人的思想觀念。
文化人在壺身上寄情、記事、寓意、自警，以書畫為手段，自由度較大，但文字要求典雅雋永，耐人尋味。
清代書畫家鄭板橋，為人疏宕灑脫。他在一白泥粗砂壺的壺身刻銘雲：“嘴尖肚大耳偏高，才免饑寒便自豪。量小不堪容大物，兩三寸水起波濤。”板橋性喜詼諧，壺銘亦嘲詼諷世，風趣獨絕。此壺大鏨短流，製度古雅。壺銘與壺匹配，發人深思。
楊彭年的竹段壺是一把壺身、壺流、壺把、壺鈕均仿竹段的自然形壺。壺身有朱石梅的銘文：“采春綠，響疏玉。把盞何人?天寒袖薄。石梅作。”“春綠”擬茶，“疏玉”喻泉，“天寒袖薄”指佳人，意為美人為我煮泉烹茶。典出杜甫《佳人》詩：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”書法流暢，落刀遒勁，頗富金石味。壺底有“石梅摹古”印一方，壺蓋上有“彭年”小印。此壺藏於上海博物館。
清代製壺高手黃玉麟的孤菱壺因有書法篆刻藝術大師吳昌碩的壺銘而更見其高雅情趣。壺身一麵刻的是：“詠《秋水》篇，試中泠泉，青山白雲吾周旋。”《莊子·秋水》有語：
“欣然自喜，以天下之美盡在己。”真是壺中天地寬，一壺在手，吟誦《秋水》，卻似神遨於青山白雲間。
數百年來，紫砂壺的壺銘增添了壺具的意境美。如。“一榻茶煙結翠，半窗花雨流香”、“葉硬經霜綠，花肥映日紅”、“詩人臨白雪，才子步青雲”、“梅雪枝頭活火煎，山中人兮仙乎仙”、“翠雨蕭蕭，人過茶寮”、“徑穿玲瓏石，簷掛崢嶸泉，水許亦自窪，昨來龍井邊。”、“采茶深入鹿麇群，自剪荷衣漬綠雲。寄我峰頭三十六，消煩多謝武陵君。”、“一杯清茗，可沁詩脾”、“古山泉，蒙頂葉，漱齒鮮，滌塵熱”、
“汲甘泉，瀹芳茗，孔顏之樂在瓢飲”等，壺銘無不顯現出紫砂藝術的清雅，而文人們又通過紫砂壺把文學書畫帶進了千家萬戶。“字隨壺傳，壺隨字貴”，的確如此。
枇杷壺是畫家唐雲和許四海合作的名壺之一。壺身圓如枇杷，壺蓋、壺把亦圓似枇杷，大圓疊小圓，憨態可掬，令人親切。壺上畫的是一串圓果兩片葉，簡潔灑脫。一旁題曰：
“客來茶未熟，先請吃枇杷。”觀壺如品畫讀詩，幽默風趣，令人感到可親可近。
（九）景瓷茶具欣賞
景德鎮瓷茶具是指景德鎮曆代所產瓷質茶具的總稱。景德鎮製瓷曆史悠久，始於漢，興於唐，盛於宋。宋景德元年（1004）由昌南鎮改名景德鎮，製瓷技術蓬勃發展，明清後成為中外聞名的瓷都。景德鎮瓷器質地優良，“白如玉，明如鏡，薄如紙，聲如磐”。裝飾技藝豐富多彩，有青花、青花玲瓏、顏色釉、粉彩、影青、窯彩、新彩、綜合裝飾等品種。景德鎮瓷茶具始於唐，早期多兼用，後發展為專用茶具。唐代專用茶具有茶盞、執壺；宋有鬥笠碗、茶盞、執壺；元有執壺、茶碗、茶盅、茶盞；明有馬蹄飯具、僧帽壺、壓手杯、扁壺；清有馬蹄飯具、扁方壺、提梁壺、把壺；民國除沿用前期茶具外，另有蓋茶杯、鐵路盅、中山水筒等。現代茶具品種多，規格全，造型新穎，裝飾精美。單體茶具有杯、碗、壺、盅、碟，組合茶具有2~22件不同件數組合，由壺、盅、碟、盤組成。景瓷名牌茶具有“釉中彩櫻桃高白釉金鍾茶杯”、“釉下藍金鍾茶杯”、“金地開光龍鳳6頭大茶具”、“花玲瓏8頭小茶具”、“金菊茶杯”以及“景德壺”係列產品等。
景瓷茶碗是指景德鎮所產的瓷質飲具。古代茶碗器型各有特點，五代為唇口與花口大足碗，宋早期為鼓腹高足碗，宋中、後期為斜壁小底碗，至明發展為正德碗與蓮子碗。主要品種有鬥笠碗、芒口碗、荷葉碗、高足碗、馬蹄蓋碗。景德鎮現代瓷碗作飲茶用的主要是各種小口徑碗，在農村常作茶飯兩用，在少數民族地區常用作茶碗，藏族為石榴碗，回族為馬蹄蓋碗，壯族、蒙古族為羅漢湯碗，維吾爾族、哈薩克族為荷蓮碗。
景瓷茶杯是指景德鎮產的瓷質飲具。由筒、把、蓋構成。古代有直口杯、壓手杯。因形象和裝飾不同而命名不同，品種在70種以上。以形象命名的有“金鍾茶杯”、“金菊茶杯”、“竹節茶杯”、“大矮茶杯”等，以瓷質命名的有“高白釉茶杯”、“中白釉茶杯”，以裝飾技術命名的有“釉下藍金鍾茶杯”、“粉彩金鍾茶杯”、“豆綠釉堆花竹節茶杯”等。其中名品為“金鍾茶杯”、“金菊茶杯”、“竹節茶杯”、“白玉茶杯”等。
鬥笠碗：鬥笠碗亦稱“斜壁碗”。北宋景瓷主要品種之一。因其倒置似鬥笠，故名。宋代中期全國各窯均有燒製。器壁薄，圈足小，造型斜而高，造形挺拔秀麗，芒口。各窯裝飾有影青、黑釉、素麵等。20世紀50—80年代初景德鎮湖田窯出土影青刻花鬥笠碗，口徑198厘米，底徑58厘米，高66厘米，為11~12世紀前半葉產品。矮圈足，斜壁，口侈作六出花瓣形，外壁刻牡丹紋，內壁刻減筆團花紋。胎體薄，施影青釉。景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
芒口碗：芒口碗因其口沿部位無釉而有芒刺，故名。北宋末南宋初的流行款式，景瓷的主要品種之一。瓷質。燒製於11世紀後半期至12世紀前半期。深弧壁，矮圈足，碗底薄，口沿稍厚，一般素麵無飾。景德鎮湖田窯出土，景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
荷葉碗：荷葉碗因其形似荷葉，故名。影青釉。燒造於12世紀。矮圈足，斜弧壁，敞口，內壁刻花紋與花口組成一層開荷葉，構圖巧妙。景德鎮湖田、南市街均有出土，現為景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
高足碗：高足碗燒製於11~12世紀。足底特厚，露胎，圈足呈外“八”字，口侈或花口外撇，碗腹壁斜直，外壁有刻花裝飾，紋飾有牡丹、蓮花纏枝菊、卷草等。景德鎮湖田窯出土，現為景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
馬蹄蓋碗：馬蹄蓋碗，亦稱“馬蹄飯具”，回族稱“三炮台”。明代景瓷飲具。因其器形似馬蹄而得名。創製於明代，沿用至現代。它由茶碗、蓋、托三件組成。明代裝飾為青花表裏繪龍，後發展為青花、青花玲瓏、粉彩、新彩和綜合裝飾。其紋樣題材豐富，諸如山水、花卉、龍鳳、人物等。常見的有青花、青花梧桐山水、青花玲瓏加彩、萬壽無疆等。自明以來為宮廷和上層人士之必用茶具，也是回族人喜愛的茶具。
羅漢湯碗：羅漢湯碗是中國蒙古族、壯族和北方漢族常用的茶碗。因其器形似羅漢豐滿的大肚，故名。瓷質。約創製於明清之間。原規格有品、項、二、大、工、湯、飯七種，當代隻生產羅漢湯碗。裝飾有青花、青花玲瓏鬥彩、芭蕉美人、紅地萬壽、景彩描金三多等20多種。
荷蓮碗：荷蓮碗其器形像蓮蓬，為維吾爾族、哈薩克族習用。其器形分大、工、湯三種規格。因其民族生活習俗，裝飾畫麵不能帶有眼睛，故圖案不能畫人和動物，裝飾畫麵大多為紅花綠葉的大頭花。
石榴碗：石榴碗為藏族習用瓷質茶具。法口，鼓腹，似石榴。有兩種器形，較大的叫石榴湯碗，中等的叫石榴飯碗。裝飾多為雙龍，故俗稱“龍碗”。係由宋代所產敞口、小圈足、形體斜直的茶盞，經明、清發展演變而逐漸定型。“粉彩雙龍石榴湯碗”被民間視為上品。碗底乳白，留有篆印，碗口上沿以紅綠組成的八卦圖，代表天地四時，碗麵嫩黃色，象征草原，兩條神龍飛舞其上，象征藏族人民對美好生活的追求向往。現代生產以口徑12厘米的石榴湯碗和口徑108厘米的石榴飯碗為多。裝飾紋樣有青花纏枝蓮，青花八寶，粉彩紅、黃、綠三色地的萬壽洋蓮等。
祭紅釉僧帽壺：這是一件明代永樂年間（1403—1424）的祭紅釉僧帽壺。奇異的造型就像一頂和尚頭上的帽子。其下部渾圓，就像一顆和尚的腦袋，上部口部突出，就像一頂折角的和尚帽子，器外的釉麵鮮紅欲滴，釉層肥厚、透明，就像閃閃發光的紅寶石一樣美麗。器物的底足和內部施渾厚滋潤的白釉。在器物的口沿和底足部形成兩條白邊，遠遠看去，紅白相映，異常美麗。但祭紅瓷器最名貴之處並不是它的造型，而是它的釉色。祭紅瓷器首創於明代永樂年間，當時稱為“鮮紅”，因它常被用作祭祀，因此又被稱為“祭紅”。它另外還有“積紅”、“霽紅”、“醉紅”等稱呼。祭紅瓷器燒成難度非常大，對燒成條件非常敏感，每次燒製的成功率很低。稍一不慎，如器物在窯中放置的位置略有變動，就有可能燒壞釉色，成功的作品隻能是百裏挑一的珍品。所以燒祭紅瓷器被稱為“火的藝術”。上海博物館收藏的這件祭紅釉僧帽壺，胎質細膩，紅色鮮麗，是極為名貴的珍品。
白茶盞：白茶盞為明宣德元年（1426）景德鎮出品。盞形甕肚，釜底，淺足，光瑩如玉，比壇盞型稍低。內壁細龍暗花，底為“大明宣德年製”暗款，隱有橘皮紋，質地精細，料厚形美，為明代著名茶具。
八仙彩碗：八仙彩碗為康熙年間景德鎮官窯特製產品。大口深腹圈足，碗麵畫有八仙過海，但無水紋。呂洞賓旁站一弟子，捧書，俗呼“柳樹精”，樹枝怪殊。另有一鶴一鹿，鶴旁站立老翁為南極仙翁，鹿旁站立女子當為麻姑。清末寂園叟撰《陶雅》載，此彩碗為康熙六十壽誕貢品。
影青弦紋直口杯：影青弦紋直口杯為宋末元初景瓷茶具。其口徑77厘米，底徑46厘米，高66厘米。芒口，直壁，高圈足，壁中部有一道凸起的弦紋。胎薄質細，釉色淡青，晶瑩透明，釉麵有細開片，無紋飾，器型規整秀麗。20世紀中葉在景德鎮近郊的宋墓出土，現為景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
若琛杯：若琛杯，亦稱“若琛甌”。白瓷質飲具。工夫茶“烹茶四寶”之一。盛放工夫茶茶湯用。相傳為清代江西景德鎮燒瓷名匠若琛所作。為白色翻口小杯，杯沿常有花紋，杯身有山水字畫，杯底書“若琛珍藏”。清代張心泰《粵遊小識》：“若琛所製茶杯，高寸餘，約三四器勻斟之”。（1832）《廈門誌》載：“俗好啜茶，器具精小，壺必孟臣壺，杯必若琛杯。”茶諺雲：“茶三酒四玩二。”品飲以三人為宜，三杯如“品”字。因清代景德鎮仍有仿定窯製作，故若琛杯有“純白定甌”之稱。現時多用景德鎮和廣東楓溪出品的白瓷小杯。
琺琅折枝梅花蓋杯：琺琅折枝梅花蓋杯為清代白瓷質飲具。清道光年間製作，杯底落款“大清道光年製”。杯成對，高97厘米，直徑9厘米，帶蓋無托。杯麵繪有紅梅，或含苞，或怒放，黃蕊紅瓣。杯上書有正楷14字：“古樹槎椏傍水涯，年年先占百花魁。”並印圓形“雅”字，方形“玩”字。杯蓋書畫和杯身一致。現為香港茶具文物館收藏。
竹節茶杯：竹節茶杯又稱“豆綠釉堆花竹節茶杯”。20世紀60年代輕工業部景德鎮陶瓷研究所創製。杯口微撇，體直有節環，似竹節。杯蓋頂和柄形似屈曲的竹鞭。杯內施白釉，杯外施豆綠釉，並在其上堆雕花紋。釉口、釉底、釉足，高溫還原焰一次燒成。規格按杯口徑分為1號、2號、3號三種。20世紀70年代後，又繁衍出用象牙黃、粉紅裝飾的品種。
金鍾茶杯（1）：金鍾茶杯又稱“釉下藍金鍾茶杯”，亦稱“人代會茶杯”。細瓷質釉下藍色飲具。景德鎮瓷廠出品。敞口，腹滿，形似金鍾。曾被曆屆全國人民代表大會選為會議用杯。杯體與杯蓋吻合，蓋頂高昂。杯足施釉，圖案為“穿枝蓮”組合，環繞在杯口下部一圈，紋樣上下鑲有子母線和一道腳箍，杯蓋紋樣與杯體協調，效果完美。釉下藍色料係鈷藍中的一種，因製作工藝方法的不同，在高溫還原焰燒成後，呈色比青花更鮮豔。不含鉛鎘毒素，色彩經久。
金鍾茶杯（2）：金鍾茶杯，又稱“釉中彩櫻桃高白釉金鍾茶杯”。1975年輕工業部陶瓷研究所為毛澤東研製的細瓷製專用杯，高白釉，釉中彩裝飾，櫻桃畫麵。樣品存國家輕工業部陶瓷研究所陳列館（景德鎮）。
金菊茶杯：金菊茶杯是指杯體下段有壓製而成的凹形**瓣的瓷質飲具。20世紀70年代初以優質高白泥精製而成。敞口，上大下小呈開放式，形體小。用新彩顏料裝飾，在凹形**瓣下和杯蓋上麵各飾有一圈淡黃色環，杯體上繪紅梅。
影青六棱花形盞托：影青六棱花形盞托為景瓷飲具。燒造於10~11世紀。高75厘米，盞為花瓣形，圈足侈口似碗。托為六曲直沿口，矮圈足，托台似圈環。景德鎮柳家灣牛氏嶺出土。現為景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
影青花口足鏤空盞托：影青花口足鏤空盞托為景瓷飲具。燒造於10世紀至12世紀前半葉。盞高84厘米，高足外撇，斜弧壁，花口微侈。托為板沿，托台微凸，高圈足微撇呈六花瓣形，足壁有四個“00”形鏤空孔。景德鎮市銀坑塢出土。現為景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
影青寓足盞托：影青寓足盞托為宋代景瓷飲具。燒造於12世紀。高113厘米。盞為敞口平足，似小杯；托的口沿平展，淺腹似盤；托台為柱狀，台麵設有凸圈一道，以便承盞。宋代點茶（泡製沫茶）需先熠盞，即烤炙茶盞，以提高杯溫，利於泡茶，故宋代茶盞托較高是為便於烤盞。
影青連體盞托：影青連體盞托為宋代景瓷飲具。燒造於12世紀。高84厘米。胎體薄膩，通體施青釉，釉色白中泛黃。盞作杯狀，盞底與托連體，故稱“連體式盞托”。其造型與江蘇武進出土的南宋嘉熙年間墓葬中錫金盞托相似。景德鎮近郊宋墓出土。現為景德鎮市古陶瓷研究所收藏。
青花盞托：青花盞托為元代景德鎮窯產品。盞高45厘米，口徑101厘米，口沿外撇，小圈足，足底有乳狀突起。器內沿繪飾卷草紋，內底飾纏枝牡丹，盞外壁繪飾纏枝**。托高51厘米，口徑15厘米。托中間盞圈凸起，口微斂，托足較高，稍稍外撇。托盤外壁繪飾仰蓮瓣紋，高足繪蕉葉紋，托子內心繪飾纏枝**，托圈頸部繪錢紋（瓷器裝飾紋樣，圖形似圓形方孔錢幣）。出土於北京元大都遺址，是研究元代飲茶習俗的珍貴實物資料。現為北京首都博物館收藏。
（十）黑釉茶碗欣賞
在日本的一些博物館中，收藏著一批中國宋代的茶盞。茶盞通體黝黑發亮，黑釉上顯黃、紅、褐等色的紋理、斑塊。仔細觀察，就會在彩色的邊緣發現天藍色的光澤，好像在烏雲密布的天空中，偶而露出一片藍天的那種湛藍的色彩。日本人形象地給它起了個“天目釉”的名稱。
天目釉瓷器工藝是八百年前南宋時期創造的。南宋黑釉瓷器廣泛生產，這是由於當時社會上飲茶、鬥茶的風氣盛行。從宮廷到民間都喜歡用黑色茶具作為飲茶、鬥茶的器具，而兔毫盞是其中最珍貴的一種。後因日本派遣僧侶到浙江天目山徑山寺修行學道，歸國時帶回一批建盞，因而日本人又稱之為“天目茶碗”。
宋代為什麽要選用黑色的茶具呢?這與當時的茶葉有關。宋代用的是碾茶，即把一種半發酵的茶葉做成團餅狀。使用時將其先碾成細末，注湯調勻，然後用沸水點注，茶湯表麵泛起一層白色的泡沫。鬥茶的方法，是先鬥色，以白為貴，青白色勝於黃白色。其次鬥水痕，以茶湯先在茶盞周圍沾染一圈水痕者為負，後者為勝。茶色既然是白的，為了便於觀茶色，驗茶痕，自然以黑色的茶盞最為適合了。色調分明，便於品評，正是因為這種風氣的推波助瀾，促使黑釉瓷茶盞的燒製迅速發展起來。其中最著名的要數福建建窯的兔毫盞。
建盞瓷胎為烏泥色，釉麵或呈條狀結晶，或呈鷓鴣斑狀。按其釉麵斑點的特點分類，釉麵上有兩個白毫般亮點者稱“兔毫盞”，兔毫盞是建窯的首創產品，又是其代表作，在宋代享有很高的聲譽；釉麵有大小斑點相串，陽光下呈彩斑者稱“曜變盞”；釉麵隱有銀色小圓點，如水麵油滴者稱為“油滴盞”。
建窯是宋代南北瓷窯之一，以燒造黑釉瓷器著稱，窯址在福建建陽縣水吉鎮的後井、池中村一帶，始燒於唐末五代。最初以支釘疊燒的方式燒造青黃釉瓷器，品種有碗、盞等。自北宋起建茶名聲大振，鬥茶之風興起以後，建窯開始創燒聞名中外的黑釉盞，兼燒青瓷和青白瓷器，其所生產的黑釉茶碗，又稱“建黑”、“黑建”或“烏泥釉”、“烏泥建”。據北宋蔡襄的《茶錄》說：“茶色白，宜黑盞。建安所造者紺黑，紋如兔毫，其坯微厚，焙之久熱難冷，最為要用。出他處者，或薄或紫，皆不及也。其青白盞，鬥試自不用。”從這段文字我們可以得知，宋人鬥茶喜用黑色茶盞，而建安（即今建安縣）所生產的兔毫盞是其中佳品。
兔毫盞究竟是怎樣一種器具呢?我們可以到上海博物館去觀賞一下兔毫盞的風貌。它高約8厘米，口徑約12厘米。身施厚厚的黑釉，底足無釉。黑釉上透析出黃棕色的細長條紋，好像兔毛一樣，因而稱作兔毫盞。又因其紋理像鷓鴣鳥胸前的羽毛，宋人也有稱作“鷓鴣斑”的。兔毫盞釉麵光亮，毫紋向外放射，黃黑相間，極為美觀。它開創了中國瓷器裝飾藝術中結晶釉的新領域。宋代詩人留下了許多讚美它的詩詞。如蘇東坡詩：“忽驚午盞兔毫斑，打出春甕鵝兒酒。”黃庭堅詞：“研膏濺乳，金縷鷓鴣斑”等。建窯兔毫盞一度成為宮廷貢品。這類貢品的底足刻有“供禦”等字樣。
宋代黑釉茶盞除了建窯產的兔毫盞外，江西、四川、山西等地也有燒製。江西吉安永和鎮的吉州窯產品也非常有特色。吉州窯黑釉瓷器的黑釉，黑中透紫，也就是《茶錄》中指出的：“出他處者，或薄或紫，皆不及也”。吉州窯黑釉瓷器的地位雖然在建窯之下，但它釉麵裝飾藝術卻顯得更為豐富多彩，有玳瑁斑、木葉貼花、剪紙貼花和兔毫紋等等。最有特色的就是剪紙貼花和木葉貼花。它把自然界的樹葉和手工剪紙貼在茶盞上，燒成後，樹葉脈紋和剪紙圖案就留在器具上了。這類圖案富於天然情趣和民間工藝活潑清新的風格。玳瑁斑又稱虎皮斑，就是在黑釉麵上，灑上含不同元素的釉料，燒成後，釉麵上呈現出不規則的黃、紅等色的斑塊。色形如老虎和玳瑁身上的紋斑而得名。
（十一）石壺造型欣賞
中國的茶葉舉世聞名，人們在愛茶、品茶的同時也曆來重視茶壺的修飾和雕琢，以至對茶壺的研究、製作和觀賞也發展成為中國茶藝的重要組成部分。曆史上人們曾用多種材料製壺，但真正被大眾所接受並流傳下來的隻有兩大係列，即以景德鎮為代表的瓷質茶具和以宜興為代表的紫砂茶具。到了20世紀80年代中期，上海和台灣的一些民間工藝美術家卻另辟蹊徑，利用石材為原料，製成頗有工藝品味的石壺，並形成了獨特的藝術風格。
天然石料雖然豐富，但是製作石壺選料要符合“安全衛生，易於加工，色澤光彩”的要求。石質茶具產品大多為盞、托、壺和杯，以小型茶具為主。根據原料命名產品，有大理石茶具、磐石茶具、木魚石茶具等。石料富有天然紋理，色澤光潤美麗，質地厚實沉重，保溫性好，有較高的藝術價值。中國的安徽、山東、雲南、上海等地都產石茶具。隨著雕琢技術的發展，現代石茶具顯得更為精美，大多成為具有極高觀賞價值的工藝品。
石壺雕刻完全不同於紫砂壺的製作。由於天下沒有完全相同的兩塊石頭，因此石雕藝人往往要根據石材的特性和形狀來構思設計。作品的優劣既取決於藝人的手藝更依重其藝術修養。石雕的特性又決定了石壺製作時隻能做“減法”，雕刻時必須壺嘴、壺柄、壺身和壺蓋有一個恰當的比例，要根據出水的流暢和控製功能的需要，刻出斜度，製作上稍有考慮不周，就可能影響使用功能。
石壺雕刻的技巧在於要將石壺的實用性融於雕刻藝術之中。其基本技法有圓雕、浮雕、透雕，及深刻、淺刻、線刻等。另外，還根據作品需要使用做舊技術。
為紀念中國茶葉博物館落成，1987年微雕家丁小路用各色玉石精雕成10把石壺，大者如火柴盒，小者如五分硬幣，有的壺身鐫刻有《滕王閣序》全文，有的刻有《茶經》等。中國茶葉博物館收藏。
上海的周長興是著名的微雕家。他致力於石質微雕茶具的研究和創作。他按照宜興茗壺的式樣，雕成鴿蛋、赤豆般大小的石壺，重量最輕的僅024克。周長興對雕刻壺的諸元要求很規範，壺上浮雕，或為商周青銅紋器，或為梅樁、束柴，都極細致。這樣的石壺他雕了2000多件（套），而每件作品，要花費十幾乃至上百個小時。其纖巧絕藝令人歎服。
上海“陶氏五兄弟”（昌鵬、昌駿、昌耀、昌榮、昌平）是滬上製壺一族。他們製作的石壺，是經過精心篩選的鑊山村石和端溪石製成。這些石材都是曆史上製硯名石，通過他們的獨特構思和精湛刀技的加工，作品顯得生動流暢、樸實清新。例如富有木質感的百寶箱壺、造形古樸的春竹壺、富有神韻的玉米壺，都令人稱絕。金玉滿堂壺是他們的代表作之一。壺的主體是一隻維妙維肖的玉米。他們別出心裁地將玉米葉作為壺把，將玉米梗作壺嘴，壺蓋呢?作者在壺頂設計了一隻憨態可掬的小老鼠，那其實就是壺蓋。
上海“石壺施”是施偉國、施偉民兄弟製作。他倆在52把石壺上刻了《水滸》108位英雄姿態，蟻頭蚊足文字也有5萬多個，要用放大鏡才能閱讀。最小的一把石壺，腹徑5厘米，文字千餘。
產於安徽固的磐石壺，是當代著名石壺之一。磐石亦名“八音石”，富天然色彩和紋理，凝重堅致。製作時，根據壺型的不同，用整塊石料，分別經過開料、內雕、切割、粗雕、細雕、精刻、拋光等手工工序製成。壺形古樸、渾厚，做工考究，壺壁薄似銅錢，叩之若鍾磐，視之如明鏡。
上海蘊壺軒李建國製作的靈壁石提梁壺，高5厘米，直徑25厘米，壺身通黑發亮，和提梁連為一體。整塊靈壁石經通雕、沉雕、立雕、浮雕及打磨，其自然紋理和豐富色彩巧妙融合，渾然天成。壺身的一麵是吳沙江鐫刻的700餘字的《滕王閣序》，另一麵刻有膝王高閣圖。1994年入選為“中國民間一絕”。
石壺的造型是千姿百態的，雕刻技法豐富多樣，觀賞價值較高。
鑒賞石壺可從以下幾個方麵進行：一看造形，石壺的外觀要給人以美觀、自然、協調的感覺，其壺腹、把手、壺流、壺蓋、整體的大小比例要恰當。二看構圖，一把藝術性強的石壺，不管從哪個角度去欣賞，它都是一幅完美的圖畫。三看雕刻技巧，作者刀工的純熟常常把藝術語言寓於作品之中，作品上沒有絲毫的刀刻斧鑿的痕跡，宛若天成。四看材質，製作石壺的材質很多，不同風格的石壺應選取不同的石材為原料。五看構思，石壺的構思是作者社會閱曆、文化修養、思想感情、藝術功底的綜合體現。構思巧妙的石壺，常將其實用功能的組成部分巧妙地包涵在藝術形象之中。
石壺的實用價值漸漸被人們所認識。一是透氣性強。製壺的天然石材分子結構大，石壺表麵沒有泥泡漿，茶香更易滲透壺壁中，用石壺泡茶後茶更香。二是夏季泡茶不易變質。因為製壺的天然石材物理性能屬於涼性，石材的臨界溫度也低。三是用石壺飲茶更有益於健康。因為製石壺的天然原石中含有益於人體健康的微量元素。如端石、靈璧石、**石、麥飯石、木魚石等，常用這些石材製作的茶壺飲茶，能起到延年益壽的保健作用。
（十二）茶具趣聞
1中國第一部茶具圖譜
必須說明，陸羽在《茶經》中稱飲茶器具為“茶器”，而將采製茶葉用的器具稱為“茶具”。這種稱呼一直沿襲到北宋。到了南宋，審安老人撰《茶具圖讚》時，才將飲茶品具改稱為“茶具”，沿用至今。這本書，就是我國曆史上第一部茶具圖譜。
審安老人，真實姓名不詳，他於南宋鹹淳五年（1269）寫成此書，用白描畫法畫了十二件茶具的圖
形，稱之為“十二先生”，賜以姓、名、字、號，並按宋代官製授以職銜。介紹如下（“具”和“讚”見圖）：
（1）韋鴻臚，名文鼎，字景暘，號四窗間叟。
茶爐。姓“韋”，表明由堅韌的竹製成，“鴻臚為執掌朝祭禮儀的機構。“臚”與“爐”諧音雙關。讚詞中的“火鼎”和“景暘”，表明它是生火的茶爐“四窗間叟”表示茶爐開有四個窗，可用以通風，出灰。
（2）木待製，名利濟，字忘機，號隔竹居人。
茶臼。姓“木”，表明是木製品，“待製”為官職名，為輪流值日，以備顧問之意。“讚”中強調它的作用是“摧折強梗”，還要“佐以法曹，資以樞密”，必須與碾、羅配合使用。
（3）金法曹，名研古、轢古，字無鍇、仲鑒，號雍之舊民、和琴先生。
茶碾。姓“金”，表示由金屬製成，“法曹”是司法機關，“讚”中指出“使強梗者不得殊軌，亂轍豈不韙與”，表明它是碾子。
（4）石轉運，名鑿齒，字遄行，號香屋隱居。
茶磨。姓“石”表示用石鑿成，“轉運使”是宋代負責一路或數路財賦的長官，但從字麵上看有輾轉運行之意，與磨盤的操作十分吻合。
（5）胡員外，名唯一，字宗許，號貯月仙翁。
水杓。姓“胡”，暗示由葫蘆製成。“員外”是官名，“員”與“圓”諧音，“員外”暗示“外圓”。
（6）羅樞密，名若藥，字傅師，號思隱寮長。
篩子。姓“羅”，表明篩網由羅絹敷成。“樞密使”是執掌軍事的最高官員，“樞密”又與“疏密”諧音，和篩子特征相合。
（7）宗從事，名子弗，字不遺，號掃雲溪友。
茶帚。姓“宗”，表示用宗絲製成，“從事”為州郡長官的僚屬，專事瑣碎雜務。“弗”即“拂”，“不遺”是其職責，號“掃雲”，就是撣茶之意。
（8）漆雕秘閣，名承之，字易持，號古台老人。
盞托。複姓“漆雕”，表明外形甚美，也暗示有兩個器具。秘閣為君主藏書之地，宋代有“直秘閣”之官職，這裏有茶托承持茶盞，“親近君子”之意。
（9）陶寶文，名去越，字自厚，號兔園上客。
茶碗。姓“陶”，表明由陶瓷做成，“寶文”之“文”通“紋”，表示器物有優美的花紋。“去越”意思是非“越窯”所產，“自厚”指壁厚，加上“兔園上客”的號，聯係起來，就是宋代著名的“建窯”所產“兔毫盞”了。
（10）湯提點，名發新，字一鳴，號溫穀遺老。
湯瓶。姓“湯”，即熱水，“提點”為官名，含“提舉點檢”之意，是說湯瓶可用以提而點茶。“發新”是指顯示茶色，“一鳴”指沸水之聲。
（11）竺副帥，名善調，字希點，號雪濤公子。
茶筅。姓“竺”，表明用竹製成，“善調”指其功能，“希點”指其為“湯提點”服務，“雪濤”指茶筅調製後的浮沫。
（12）司職方，名成式，字如素，號潔齋居士。
茶巾。姓“司”，表明為絲織品。“職方”是掌管地圖與四方的官名，這裏借指茶巾是方形的。“如素”、“潔齋”均指它用以清潔茶具。
審安老人的《茶具圖讚》形式新穎，繪畫精美，對茶具的命名、讚語，含蓄詼諧，而且十二幅圖組成係列，猶如中醫處方，強調君臣佐伍，互為配套，給人以壯哉美矣之感，堪稱中國茶文化史的瑰寶，
2從黑釉到白瓷
宋代茶盞，以通體施黑釉的“建盞”為上品。建盞，產於建州（今福建建陽），其色呈黑紫，故又名“烏泥建”、“黑建”、“紫建”。
建盞流行於宋代，主要是“鬥茶”的需要。鬥茶時，茶湯呈白色，黑釉襯托白色湯花，既美觀，又便於看出水痕。建盞在燒製過程中，通過窯變，形成美麗奇異的花紋，最珍貴的是細密如兔毛的兔毫斑，審安老人《茶具圖讚》中的茶碗，就指建窯的“兔毫盞”。另有一種鷓鴣斑也很貴重，惠洪和尚《與客啜茶戲成》“金鼎浪翻螃蟹眼，玉甌紋刷鷓鴣斑”，讚美的就是這種斑紋。
明代開始，人們對茶盞色彩的要求發生了重大的變化，屠隆的《考槃全事》說：“宣廟（指明宣宗）時有茶盞，料精式雅，質厚難冷，瑩白如玉，可試茶色，最為要用。蔡君謨取建盞，其包紺黑，似不宜用。”許次紓的《茶疏》也明確指出“其在今日，純白為佳”。產生這一變化的原因，顯然與“鬥茶”式微，散茶流行有關。人們普遍飲用的是與現代炒青綠茶相似的芽茶，“茶以青翠為勝，濤以藍白為佳，黃黑紅昏，俱不入品”，潔白的瓷杯，襯托綠色的茶湯，更顯得清
新自然，賞心悅目。到了後來，便發展到“薄如紙，白如玉，聲如磬，明如鏡”了。所以明代的精美白瓷藝術價值很高，更稱“甜白”。
與此同時，中國的製瓷中心，也由唐代的越窯，宋代的建窯，轉到江西的景德鎮窯。唐代景德鎮便有陶窯和霍窯，一直燒製白瓷和青白瓷器具，地位並不重要。元代開始，崇尚青花瓷，景德鎮交上了好運，明代在景德鎮設“禦窯”，特製宮廷所需各種瓷器，燒製的白釉茶盞，光瑩如玉，內有絕細暗花，有“一代絕品”之譽，終於名冠天下，成了全國的製瓷中心，延續至今。
3兩個和尚創奇跡
明代中後期，中國的茶具發生了一場大變革，那就是紫砂茶具的勃興。
明人周高起的《陽羨茗壺係》說：“茶至明代，不複碾屑，和香藥，製團餅，此已遠過古人。近百年中，壺黜銀錫及閩豫瓷而尚宜興陶，又近人遠過前人處也。”陶曷取諸?取諸其本山土砂，能發真茶之色香味。”周氏的話，包含兩層意思。
一是陶壺適宜泡散茶。與末茶相比，散茶不容易瀹出茶香，陶壺體小壁厚，保溫性好，有助於激發與保持茶香，這是紫砂壺的使用效果。
二是紫砂壺迎合了明代中後期的審美風尚。
這股思潮彌漫於晚明社會，可以說，以“淡”為宗，是當時社會審美意味所在。
紫砂壺便應運而生，它的興盛，伴隨著兩個和尚的傳說。第一位和尚是雲遊四方的“異僧”，他經過宜興一帶，整天在大街小巷喊叫：“賣富貴!賣富貴”村民們都笑他，什麽都可以買，富貴又如何買到？再說，看他衣衫襤褸的樣子，也不像個指點迷津的大師呀。大家都嗤笑他，不理睬他，但和尚還是叫下去。一天，和尚撞見一個老頭，不管三七二十一抓住老漢，口中念念有詞：“貴不要買，買富如何?”和尚將老漢拉到村外，來到山間，指指一處地方，便揚長而去。老漢莫名驚詫，決定碰碰運氣，拿鍬挖了起來，挖著挖著，不由驚呆了，裏麵的土五色俱全，“爛若披錦”，這就是宜興紫砂茶具原料的出產地。
有了原料，還得有人製作，偏偏宜興茶壺的創始人又是個和尚。據說宜興金沙寺有位和尚，他的姓名、僧號都已失傳，聽老一輩陶工說，和尚性格“閑靜有致”，喜歡與陶工為伍。當時的陶工隻製作些缸、甕之類的日常生活用品，陶土需經過篩選，篩選後的土便廢棄不用，老和尚忽發奇想，將篩剩的細土再加淘洗，積累起一些質地細膩的優質陶土。和尚將這些陶土慢慢地捏，捏成了中空外圓的泥胎，和尚一不做，二不休，替圓坯安上了嘴、柄、蓋，成了一把壺。沒想到這把壺到窯裏一燒，燒出的陶壺色澤烏紫，鏗鏘作聲，如同金石，成了中國最早的紫砂茶壺。這個消息漸漸傳開，人遂傳用”。
應該說，這兩個和尚的故事僅僅是傳說，但是，將紫砂陶土的發現和第一把紫砂壺的成功，都歸於僧侶的功勞，多少透露出一點消息，紫砂壺的出現是個奇跡，同時，需要“閑靜有致”，胸襟淡泊，才能出真品、神品、極品。
紫砂壺的進一步流傳也與金沙寺和尚有關，且
聽下回分解。
4富於傳奇色彩的“供春壺”
話說有個叫供（一作“龔”）春的家僮，隨主人吳頤山到金山寺借住讀書。主人讀書，仆人無所事事，供春逛來逛去，發現了金沙寺和尚做紫砂壺的秘密。反正閑著沒事，好奇的供春幹脆偷偷地學老和尚，也捏個茶壺玩玩。供春年輕，心靈手巧，孔武有力，用茶匙頂住內壁往外壓，手指壓著外壁往內擠，屢擠屢壓，反複不斷，直至壺坯壓得非常致密才罷手。壺坯放到窯裏燒，供春不放心，臨燒前又捏了一把，壺的腹部留下了他的指紋，成為供春壺的特殊標記。燒成後，質地異常，據見過供春壺的周高起說：“傳世者栗色，”訚暗然如古金鐵，敦龐周正，允稱神明垂矣!”
此壺傳開後，號稱“供春壺”，珍貴至極，明代聞龍的《茶箋》說，他的老朋友周文甫，家藏供春壺一把，周文甫“摩挲寶愛，不啻掌珠，用之既久，外類紫玉，內如碧玉，真奇物也。”和兩位神秘兮兮的老和尚相比，供春盡管神龍見首不見尾，還是留下了一點痕跡，至今，北京曆史博物館還珍藏著一把供春樹癭壺，這是目前為止惟一流傳下來的供春壺。
這把壺得以傳世，頗有一番傳奇經曆。1928年，宜興收藏家儲南強在蘇州地攤上發現一把造型奇古的缺蓋陶壺，儲南強拿起一看，壺腳上有“供春”二字篆書小款，大為驚喜，當場用500銀元買下。為鑒別真偽，他盤問攤主，得知此壺從紹興傅叔和家流出，便趕到傅家，又知傅家得之吳縣費氏，再請教費家，得知來自官至湖南巡撫的吳大澂，而吳氏又得之大收藏家沈鈞和。一路追蹤，終於水落石出，可以確認為遺作，儲南強非常高興，又設法請當時製壺大師製壺蓋，請國畫大師黃賓虹作銘鐫刻，可惜壺蓋略大，隻能放棄。
“供春壺”發現的消息傳開，震動了海內外，英國皇家博物館派人與儲洽商，願出價2萬美元收購；抗戰時，日本人又出價8000元收購，均遭儲先生斷然拒絕。為保護國寶，也為自身安全著想，他幹脆攜帶供春壺，到深山隱居。50年代，出於一片愛國熱忱，儲先生將這一稀世珍寶獻給了國家。
第二節茶之水
一、選擇泡茶用水
“茶有多種茶，水有各種水。好茶好水味才美”。自古以來，人們在談茶的時候總忘不了論水。清代張大複在《梅花草堂筆談》中就曾經說過“茶性必發於水，八分之茶，遇十分之水，茶亦十分矣；八分之水試十分之茶，茶隻八分耳”，可見水對茶的重要性。
如果我們有了好茶，但泡茶的水質欠佳，那茶中葉的許多內含物質就會受到汙染。人們飲茶時既聞不到茶香，又嚐不到茶味，還看不到晶瑩的茶湯，那麽喝茶帶給人們的享受雙從何談起呢?鑒於此，在曆代的古書中，有不少篇章論及茶與水的關係。
二、水之質
1品水論茶
水之於茶，猶如水之於酒一樣重要。眾所周知，凡產名酒之地多因好泉而得之，茶亦如此。再好的茶，無好水則難得真味。故自古以來，著名茶人無不精於水的鑒別。水的好壞對茶的色、香、味影響實在太大。明人田藝衡在《煮茶小品》中說，茶的品質有好有壞，“若不得其水，且煮之不得其宜，雖好也不好”。明人許次紓在《茶疏》中也說：“精茗蘊香，借水而發，無水不可與論茶也”。清人張大複甚至把水品放在茶品之上，他認為：“茶性必發於水，八分之茶，遇十分之水，茶亦十分矣；八分之水，試十分之茶，茶隻八分耳。”（《梅花草堂筆談》）。這確實並非誇張，而是從實踐中得來的寶貴經驗。
關於宜茶之水，早在陸羽所著的《茶經》中，便曾詳加論證。他說：其水，用山水上，江水中，井水下。其山水，揀乳泉、石池漫流者上，其瀑湧湍漱勿食之，久食令人生頸疾。又多別流於山穀者，澄浸不泄，自火天至霜郊以前，或潛龍畜毒其間，飲者可決之以流其惡，使新泉涓涓然，酌之。其江水，取去人遠者，井取汲多者。
陸羽在這裏對水的要求，首先是要遠市井，少汙染；重活水，惡死水。故認為山中乳泉、江中清流為佳。而溝穀之中，水流不暢，又在嚴夏者，有各種毒蟲或細菌繁殖，當然不易飲。而究竟哪裏的水好，哪兒的水劣，還要經過茶人的反複實踐與品評。其實，早在陸羽著《茶經》之前，他便十分注重對水的考察研究。《唐才子傳》說，他曾與崔國輔“相與較定茶水之品”。崔國輔早在天寶十一年便到競陵為太守，此時的陸羽尚未至弱冠之年，可見陸羽幼年已開始在研究茶品的同時注重研究水品。由於陸羽有這樣一個好的開頭，後代茶人對水的鑒別一直十分重視，以至出現了許多鑒別水品的專門著述。最著名的有：唐人張又新的《煎茶水記》；宋代歐陽修的《大明水記》；宋人葉清臣的《述煮茶小品》；明人徐獻忠之《水品》、田藝衡的《煮泉小品》；清人湯蠹仙還專門鑒別泉水，著有《泉譜》。至於其他茶學專著中也大多兼有對水品的論述。
唐人張又新說，陸羽曾品天下名水，列出前二十名次序，他曾作《煎茶水記》，說李季卿任湖州刺史，行至維揚（今揚州）遇陸羽，請之上船，抵揚子驛。季卿聞揚子江南零水煮茶最佳，因派士卒去取。士卒自南零汲水，至岸潑灑一半，乃取近岸之水補充。回來陸羽一嚐，說：“不對，這是近岸水”。又倒出一半，才說：“這才是南零水”。士兵大驚，乃具實以告。季卿大服，於是陸羽口授，乃列天下二十名水次第：
江州廬山康王穀簾水第一；
常州無錫縣惠山石泉第二；
蘄州蘭溪石上水第三；
硤州扇子硤蛤蟆口水第四；
蘇州虎丘寺石泉第五；
江州廬山招賢寺下石橋潭水第六；
揚州揚子江中泠水第七；
洪州西山瀑布水第八；
唐州桐柏縣淮水源第九；
江州廬山頂龍池水第十；
潤州丹陽縣觀音寺水第十一；
揚州大明寺水第十二；
漢江金州上流中泠水第十三；
歸州玉虛洞春溪水第十四；
商州開武西穀水第十五；
蘇州吳鬆江水第十六；
如州天台西南峰瀑布水第十七；
郴州園泉第十八；
嚴州桐廬江嚴陵灘水第十九；
雪水第二十。
對於這二十名水次第，是否為陸羽評定，很值得懷疑。首先，李季卿曾羞辱陸羽，且並不識茶的真諦。即使陸羽成名後，李氏重言和好，以陸羽為人，不見得能對這位勢利眼有暢懷評水之興。其次，這二十名水有多處與《茶經》的觀點不合。陸羽向來認為湍流瀑布之水不宜飲，而且容易令人生病，而這二十項中，居然有兩項瀑布水。第三，陸羽認為山水上，江水次之，井水下，這二十水次序與陸羽《茶經》觀點也常上下顛倒。當然，水不僅在於位置，而且主要在成分，所以不可拘泥《茶經》之說一概而論。但張又新的排列，確實與陸羽對水的科學見解有相悖之處。所以，早在宋代，歐陽修對此即提出質疑，認為張又新是假托陸羽之名，自己胡謅。但不論如何，《煎茶水記》打開了人們的視野，加深了人們對茶藝中水的作用的認識，不能全泯其功。因而，曆代茶人，訪名茶，還常訪名泉，對水的鑒別不斷提出新見解，也是受到張又新的啟發。
2水品之爭
曆代鑒水專家對水的判別很不一致，但歸納起來，也有許多共同之處，就是強調源清、水甘、品活、質輕。對水質輕重，特別好茶的乾隆皇帝別有一番見解，他曾遊曆南北名山大川，每次出行常令人特製銀質小鬥，嚴格稱量每鬥水的不同重量。最後得的結果是北京西郊玉泉山和塞外伊遜河（今承德地區境內）水質最輕，皆鬥重一兩。而濟南之珍球泉重一兩二厘；揚子江金山泉鬥重一兩三厘。至於惠山、虎跑，則各為一兩四厘；平山一兩六厘；清涼山、白沙、虎丘及京西碧雲寺各為一兩一分。有無更輕於玉泉山者，乾隆說：有——即雪水。但雪水不易恒得，故乾隆以輕重為首要標準，認為京西玉泉山為天下第一泉。不論其確切與否，這也算一種觀點。玉泉山被稱為“天下第一泉”，其實不僅因為泉水水質好，一則乾隆皇帝偏愛，二則京師當時多苦水，明清宮廷用水每年取自玉泉，三則玉泉山景色當時確實幽靜佳麗。當時的玉泉於玉泉山南麓，泉水自高處“龍口”噴出，瓊漿倒傾，如老龍噴汲，碧水清澄如玉，故得玉泉之名。可見，被視為好水者，除水品確實高美外，與茶人的審美情趣有很大關係。被人稱為“天下第一泉”的何止玉泉山，因曆代評鑒者觀點和視野、經曆不同，被譽為“天下第一泉”者大約也有六、七處。
最早被命名為天下第一泉者，據說是經唐代劉伯芻鑒定的“揚子江南零水”，又稱“揚子江心水”、“中泠泉”等。此泉位於鎮江金山以西揚子江心的石彈山下，由於水位較低，揚子江水一漲便被淹沒，江落方能泉出，所以取純正泠水不易，這種現象也確實有趣，加之附近江水浩**，山寺悠遠，景色清麗，故為茶人和大詩人所重。再加上李季卿與陸羽品泉的一段故事就更增添了許多傳奇色彩。著名民族英雄文天祥即有詩曰：“揚子江心第一泉，南金來北鑄文淵”，“男兒斬卻樓蘭首，閑品《茶經》拜羽仙。”據張又新《煎茶水記》所雲，陸羽所認定的“天下第一泉”是江西廬山的穀簾水，而把揚子江心南泠水卻降到了第七位。此泉在廬山大漢陽峰南，一泓碧水，從澗穀噴湧而出，再傾入潭，附近林木茂密，絕少汙染，故水質特佳，具有清泠香冽，柔甘淨潔等許多優點，用以試茶，具說不僅味好，而且沫餑雲腳如浮雲積雪，在特別重視沫餑育華的古代尤被珍視。
還有雲南安寧碧玉泉，據說被明代著名地理學家徐霞客認定為
“天下第一泉”。此泉為溫泉，以天然岩障分為兩池，下池可就浴，內池碧波清澈，奇石沉水，景既奇，水又甘，故可烹茶，故徐氏親題“天下第一泉”五個大字，認為“雖仙家三危之露，偉地八巧之水，可以駕稱之，四海第一湯也”。濟南之趵突泉，早在酈道元於北魏時期所著《水經注》中即有記述，經《老殘遊記》的藝術渲染，更吸引了多少名士和遊人前來觀賞品味。據說，早在宋代就有曾鞏以之試茶，盛讚其味，故也被世人稱為“天下第一泉”。還有峨媚山金頂下的玉液泉，據說是王母令玉女自瑤池所引瓊漿玉液，故被視為“神水”。
至於各地自判的名水便更多了。特別是產茶勝地，多有好水相伴，其實多不在所謂諸多“天下第一泉”之下。如龍井茶配虎跑水，顧渚茶配金沙泉，皆被公認是最佳組合。還有無錫惠山泉水，向來被認為是不可多得之物。曆代著名茶人往往長途跋涉，專門運輸儲存。中國茶學家不僅重視泉水，對江水、山水、井水也十分注意。有些茶學家認為，烹茶不一定都取名泉，天下如此之大，哪能處處有佳泉，所以主張因地製宜，學會“養水”。如取大江之水，應在上遊、中遊植被良好幽靜之處，於夜半取水，左右旋攪，3日後自缸心輕輕舀入另一空缸，至七、八分即將原缸渣水沉澱皆傾去。如此攪拌、沉澱、取舍三遍，即可備以煎茶了。從現代觀點看，這種方法可能不如以加入化學物質使之直接潔淨省時省工，但對古人說，卻是從實踐中得來的自然之法，也許更符合天然水質的保養。