讀檔失敗的大鬼斬役物語

富野再談《高達G》:愚者的點滴努力

自從1979年的《機動戰士高達》開播以來,該係列已經走過了35個年頭,並且人氣依然有越來越旺的趨勢。而作為“高達之父”的富野由悠季也在今年再度擔任總導演,挑戰新的高達動畫。這就是從今年10月開播的《高達g之複國運動》。

由於自從15年前的《倒a高達》結束之後,富野由悠季就再也沒有參與tv係列的高達製作,因此這次的再度出山也引發了無數話題。在本月,富野由悠季總導演迎來了自己73歲的生日,而一家日本媒體也對於他再度進行了專訪。

q:現在《機動戰士高達g複國運動》已經開播有一段時間了。從《倒a高達》到《帝皇戰紀》和《麟光之翼》,感覺節奏在變得越來越快了。從中我也感受到了富野導演的變化。

富野:我並沒有想過要有什麽變化。在思考如何創作《g複國運動》的時候,我發現可以追求這樣的速度,僅此而已。

q:在《倒a高達》時期,作品的關鍵詞是“全盤肯定”,而包含“高達”這個概念在內的一切都被包容在其中。當時您是為什麽要采取這樣的姿態呢?

富野:在《倒a》的時候,我被“全盤肯定”這個概念所束縛,沒有達到“脫離高達”的境界。而“全盤肯定”是因為“高達”的存在才會產生的想法。如今經曆了15年,當我考慮“脫離高達”的時候,其結果就是創作出了《g複國運動》。

q:從“全盤肯定”到“脫離高達”,這其中也能感受到富野導演強大的攻勢呢。

富野:我可不想就這個樣子死掉呢。……看看這個世間吧,有很多按照年齡退休的上班族,就這麽理所當然地荒廢掉了。這樣的例子數不勝數。但是如果在上班時期好好思考的人,就不會發生這樣的情況。為什麽造成了兩種不同的結局呢?因為那些順理成章退休的人在離開公司的時候也放棄了學習,然後就這樣脫離工作了。

當然,這個現象的背後也存在著一種無奈:有些人在上班族時代被使用過度,導致已經疲勞地做不了任何事情了。但是對於不是從事一次產業的人來說,如果希望在死之前繼續工作的話,那麽也就隻能繼續考慮工作的問題了吧?而我認為唯一的辦法,就是過了60歲之後還跟年輕人一起工作。

而這樣的心情,當我去年看到宮崎駿導演的《起風了》之後覺得更加能說出口了。……今天,宮崎駿先生獲得了奧斯卡終身成就獎。那個時候,我老婆跟我說了一些話。

q:您太太說了什麽東西呢?

富野:她很幹脆地問“你不會覺得嫉妒嗎?”不過啊,我是完全沒有這樣的想法。倒不如說,如果日本動畫的工作能夠被以這樣的形式進行評價,那麽確實是一件好事。

不過她這麽問了之後,我也意識到了一個問題:對於我而言,宮崎駿先生和高畑勲導演都是具有壓倒性魄力的大前輩。雖然我跟宮崎駿先生隻是差了一個學年而已,不過當我進入蟲製作公司,剛開始接觸演出工作時,他就已經製作出《太陽王子霍爾斯的大冒險》這部作品了。因此,我覺得自己”晚了一步“,雖然在10年之後我得以參加《阿爾卑斯山的少女》的製作,不過在我心裏,覺得這個同行依然有著壓倒性的優勢。

在製作《機動戰士高達》的時候,我也覺得有些不甘心:雖然總覺得隻要再努力一點就能趕上他了,但是他依然是那個讓人絕對無法觸及的存在。一個知道怎麽學習的人,可以達到那種境界,而我這樣學不會東西的人,也隻有傻乎乎地死記硬背了。之所以現在能說出這樣的話,是因為我這樣學不會東西的人卻在這15年裏進行了學習,從而可以製作《g複國運動》了。

q:也就是說,因為這15年的學習,才有了“脫離高達”的結果呢。

富野:如果從企劃開始的時期算起,《g複國運動》經曆了相當長的一段時間。而我把最初3年裏想到的東西全部拋棄了。因為那個實現不了“脫離高達”。怎麽說呢,就算在“高達”當中製作世界末大戰之類的故事,也是沒有意義的吧。孩子是不會看的。而且這種大戰的東西完全可以用之前的“高達”作品來輕鬆體現。現在如果還製作那些老掉牙的機器人動畫的話,用一句流行語來說就是“沒有創新”。然後我想到將宇宙電梯這樣的概念加進新作品的世界觀當中,這樣才終於找到了“脫離高達”的方向。

q:最初聽說這部作品中將出現宇宙電梯的時候,我們無法理解為什麽這個東西可以跟“脫離高達”聯係在一起,不過看了畫麵之後,我覺得能夠明白了。機器人動畫往往都是將畫麵左右拉動展現的,而宇宙電梯則是將畫麵進行垂直的展示,這樣確實給人很大的衝擊呢。

富野:也就是所謂的“火箭列車”哦。

q:像是發車時候的鍾聲,完全跟列車一樣呢。

富野:這樣的畫麵還是很少見的吧?正是因為獲得了這種全新的畫像感覺,我才能繼續做下去了。

q:從宇宙電梯到《g複國運動》的世界觀確立,您是如何進展的呢?

富野:如果是製作一部普通的機器人作品,那麽就會演變成末日戰爭的。為了遠離這樣的感覺,就需要把作品帶到1000年或者2000年之後的時代。並且在麵對這種跨越1000年、2000年的感覺時,就出現了技術論跟時尚論,這樣的兩種理論。

例如先說時尚論。如果過了1000年,那麽應該各種各樣的人種都會混雜在一起吧,這麽一來,社會上應該會存在著各種各樣的時尚因素。sf作品裏麵經常會出現人們穿著製服般同一的衣服登場的形象,不過我覺得那是不可能的。

從技術論來說,歸根結底還是能源論。為了避免現實當中可能會遇到的一切複雜的爭議,我設定了photonbattery這一能源概念。這麽一來,世界觀也就成立

立,而這樣的劇情構架,讓我也終於可以麵對10歲左右的孩子們說:“要打起精神來呢。”想到這裏,我就有了一個預想:可以讓劇情處在“動畫本來就是很傻的東西呢”的境地了。

q:歸根結底,時尚論和技術論就是本作品的背景呢。

富野:這是“種子”呢,雖然本作品從表麵上看就是符合動畫那般很傻的劇情,不過應該還是會給大家心裏留下一些痕跡吧。例如看到宇宙電梯的時候,大家也許會想“這樣的設計有可能實現嗎?”“如果真能實現,那將以什麽樣的形式展現呢?”而很快,也會有孩子產生這樣的想法吧?無論是capitalterritory的核心·sukodo教,還是昆塔拉這樣的名詞,隻要能夠吸引大家注意就行了。這些元素,肯定都能成為觀眾們今後思考事物的“種子”。雖說如此,這並非是《g複國運動》的主題。而因為不是主題,我也沒有打算讓大家去看到更深入的東西。這些元素並非為了讓大家欣賞劇情,僅僅是為了起到啟發一下的作用。

q:這也包含了富野導演希望孩子們能夠觀看《g複國運動》的一個側麵呢。

富野:是的。有句人生哲理叫做“有精神,是一件重要的事情”。而我們要擁有這樣的思想,這一點非常重要。如果說我們能夠培養出這樣健康的孩子,那麽他們就不會卷入如今的大人們的愚蠢世界,並且有可能想出一個健全的辦法,應對未來的發展。往大了說,是世界的狀況;往小了說,是那些推動“高達”產業發展的人,即便包括我在內的愚民們能夠意識到問題,但是也已經於事無補了。我們這種愚民不會突然開竅的。人就是這樣子。我做了35年“高達”之後可以得出這樣的結論:newtype論是不可能成立的。因此我們這些凡夫俗子所能做的,就是下定決心、麵向更好的未來播散種子這件事了。