讀檔失敗的大鬼斬役物語

《斬服少女》超有趣!腳本中島一基座談

在前一段時間,知名的動畫腳本家·中島一基於大阪市舉行了一場座談活動·“關西爐風鬥賦羅素灣製圧活動”。本次活動也是為了紀念收集了《斬服少女》全篇劇本的作品·《斬服少女劇本全集》的發售而舉行的。在這部作品當中,不僅包含了25集本篇作品的劇情,還有4集廣播劇cd的腳本,中島一基進行解說的評論等等。可以說是《斬服少女》的設計書。另外,中島一基也憑借這部作品取得的成績,榮獲了“newtype動畫大獎2014”的最優秀劇本獎。而近日,有日本媒體對於此次座談活動進行了詳細的報道,讓我們看看這位腳本大師是怎麽說的吧!

■利用字閱讀動畫的樂趣

這次《斬服少女劇本全集》能夠發行,也是跟newtype編輯部密不可分的。這是該編輯部推出的一項特色企劃。而在回顧發行的經過時,中島表示:“關於《斬服少女》,這是幾乎由我一個人寫出來的作品,因此也有著‘屬於我的作品’的創作價值。和播出的動畫不同,我希望自己的劇本能夠以這種方式被大家閱讀到。”由於tv動畫的劇本還從未像這樣被製作成書籍發售,因此粉絲們就算想看到劇本,也是非常難的。中島認為,如果閱讀了這次的《斬服少女劇本全集》,那麽可能對於他在語言上的技巧也能有所了解:“如果因為這本書,今後不斷出現動畫劇本之星的話就太好了。”也有業界人士指出:“在一部節奏很快的tv動畫製作當中,很少有人能夠承擔全集的劇本創作,而這樣的‘劇本全集’也就價值連城了。動畫也應該跟好萊塢作品一樣,不斷推出劇本書籍才好。”而通過字的形式“閱讀”動畫,這也能給我們欣賞作品增加樂趣吧。希望今後普通的觀眾也能增加接觸動畫劇本的機會。

■《斬服少女》有趣的源頭

為了本次活動的舉行,有關方麵還專門製作出了原創菜單,其中就包括了“搞不清楚是什麽材料製作的炸豬排”、“鮮血”&“純潔”風格的飲料等等。而此次活動的登台人員都用這種原創飲料進行幹杯。聚集在現場的參加者也就能一邊享受美食,一邊傾聽中島的座談了。

而在會場內設置的購物區當中,參加者也排起了隊,購買這次的書籍。

在專屬活動的前半段,中島表示,《斬服少女》的誕生背景,同《男組》、《thegarmentsofcaean》的影響密不可分。而現場主持人認為,“《斬服少女》當中給人一種上世紀五六十年代增村保造作品的感覺。而當時的日本電影風格就是將邏輯與速度感並存。”對此中島承認:“實際上我這兩年來一直在追趕增村保造。”爽快而有節奏感,看過之後給人回味無窮的體驗。而這種日本映像娛樂作品的根源,也正是《斬服少女》的本質。中島說:“我們雖然總是說什麽體現人性的故事,但是無論什麽作品都是有故事的,那麽比起讓觀眾明白一個簡單的主人公在煩惱,不如確定這樣的煩惱前提,然後進一步展開劇情。”

而他最能體現這種意圖的,應該就是第四集《非常不幸的早晨到來了》。這裏麵不僅體現了人性,故事也用非常棒的節奏進行演繹。而那種總是帶著高昂的情緒亢奮的角色,也是根據中島的“生理性快感原則”創作出來的。無論直接麵對怎樣的困難局麵,角色都不會在那兒停滯煩惱,而是一往無前。這樣的角色們不但有趣,讓觀眾看了也會覺得很爽。

此外,體現中島風格精華的就是“名字”。光看這次的標題,就能讓人聯想到“著る(kill)”、“裸(la)”、“斬る(kill)”的字遊戲。而這樣的設計也進一步拓寬了作品的世界。特別是角色名字一方麵“人如其名”,另一方麵發音也能讓觀眾在聽到的那一刻留下鮮明的印象。例如鬼龍院皐月的名字原本就是將“著る”的發音轉換為“鬼龍(きりゅう)”而誕生的。不過為了讓(きりゅう)的發音更加順暢,因此才采用了“鬼龍院(きりゅういん)”這個名字。中島所創造的語言力量,也跟強調畫麵感的赤紅大字標語緊密地聯係在了一起。而將中島的靈感所創造出來的創意融為一體,就讓《斬服少女》成為了“雖然搞不清到底在幹什麽”,但是就是很有趣、很有魅力和壓迫力的作品。

■麵對粉絲們的提問,中島一基一一進行了解答

在活動的後半部分,現場觀眾們的提問將中島包圍了。“在蟇郡等待皐月大人的2年時間裏,他每天的生活到底是什麽樣啊?”“依織的第一人稱是什麽?”這些熱心的粉絲,對於角色的細節內幕都有著濃厚興趣。而中島則表示,他會根據具體情況來一一進行設定。例如“依織的第一人稱就是依織哦”之類充滿風趣的回答也讓現場笑聲一片。而他在動畫製作現場也是在跟工作人員直接的對話當中不斷追加新設定的,在現場,我們似乎就能想象到那種場景。大多數的提問都跟作品的角色有關,這也能體現出本作品裏麵角色所擁有的強大魅力。

本作品的角色,都有著“嘴上不服輸”的特征。因為這樣的原則,角色之間經常會針鋒相對,不由自主地就打了起來。第22集《嘴唇啊,熱情地講述你的故事》當中,縫和流子之間的嘴炮之戰就令人印象深刻。縫說:“‘我有朋友’之類的話,簡直令人反胃,我才不會說出來。”而對此流子表示:“我可沒打算說這種話。朋友什麽的可不是嘴上說說就行的。應該是更加‘讓人摸不著頭腦’的東西哦。滿艦飾真子跟鮮血之類的,才叫朋友啊。”而這一幕當中流子嘴裏說出的“讓人摸不著頭腦”,也體現出了中島的“讓人摸不著頭腦”充斥著作品的世界。正因為如此,麵對作品裏麵隻有一塊布包裹的女主角,我們才能確保多種多樣的看法。這也能看出作品的主題。根據自己筆下角色們的台詞,中島也能找到自己想要表現的主題。這就是他在執筆時的體驗。創作時期,一些難以用邏輯預測的不可思議之事,也體現出角色們活生生地存在於作品的世界中。

在專屬活動開頭,中島就宣布道:“我會真誠地回答大家的問題,不過我覺得自己的回答隻能令你們失望”。可是實際上,整場座談的氣氛都非常輕鬆美妙,而觀眾們的笑聲也

也從未停歇。

在專屬活動結束之後,中島接受了記者的采訪。

q:首先,請您介紹一下專屬活動結束後的感想吧。

中島:有個粉絲說“您能來關西,讓我很開心”。而前幾天我在書店簽售的時候,也有很多人跟我對話。僅僅是如此,就讓我覺得這趟沒有白來了。而讓我擔心的是,這次關西之行到底能有多少人來捧場呢?不過看到座談會的門票銷售一空、簽售會盛況空前,也讓我很開心了。

q:那麽跟粉絲們麵對麵交流,您覺得怎麽樣呢?

中島:不用說,《斬服少女》的粉絲們極具熱情,並且也有很多喜愛角色的人。而與此同時,我覺得也有很多人享受作品的本身。這也讓人開心呢。

q:就在《斬服少女》的企劃成立的時候,中島先生跟今石導演同時因為其他的工作而放下了這個企劃。之後,等到作品重啟時,是否發生什麽變化了呢?

中島:我中途參與了《假麵騎士》的製作,這跟我在《斬服少女》中思考的一樣,都是學園戰鬥作品。因此一開始覺得“這樣撞上了,可不好啊。”不過前者畢竟屬於給孩子們看的作品,因此《斬服少女》這邊可以更加體現出趣味性來。所以說,正因為有了《假麵騎士》的關係,《斬服少女》才反而能更加有趣呢。

q:您在座談會上也曾經提到過,自己是一邊寫劇本一邊思考角色台詞的。那麽您又是如何把這些台詞融入到劇本當中的呢?

中島:這個啊,光用嘴來說可能比較難呢。我隻能說是“浮在劇本上”。我覺得恐怕此前寫過的那些東西,都成為了創作這部作品的“練習”。我在舞台劇團☆新感線的時候也是如此,首先在腦海裏浮現人物們的交流。而劇本則是用對話的形式講故事,在舞台劇當中,比起映像作品要更加重視台詞,因此我一直做著把台詞放在劇本上麵的事情呢。這個用口頭表述比較難說明,不過通過這樣的訓練,我能夠把一些瑣碎的細節同整個作品聯係在一起,這就令我的工作更加自如了。

q:無論是舞台劇還是動畫,我覺得跟製作現場人員的溝通都是非常重要的,那麽您有什麽留心的事情嗎?

中島:這是我們曾經在《天元突破紅蓮之眼》時期就在一起合作的團隊,因此彼此能夠迅速理解對方意圖,所以溝通也變得非常順暢。我覺得很重要的問題在於:因為這是個讓人可以信賴的團隊,所以才能這麽順利。例如製作畫麵設定的人在看到我的設計時,雖然會想“這是為了戰鬥而準備的衣服,那為什麽看起來跟半裸一樣啊?”但是隻要他們覺得這種設計很帥氣,能夠對於作品世界產生影響,那麽我的工作也就算成功了。我們創作作品的方式並非是“某件事做不到,才出此下策”,而是“無論怎麽亂來,這麽做要更有趣”。無論劇團☆新感線還是trigger都如此呢。因此,這種時候我覺得重要的事情在於:劇本到底能如何回應現場的期待,並且“想要製作好作品”的念頭與活力也是不可或缺的。

q:在創作一個原創的新企劃時,您們是否會進行一下市場調查,了解:如今的動畫粉絲到底追求怎樣的作品呢?

中島:按照我們團隊的情況,感覺做調查什麽的也沒啥意義吧。一開始本作品的鳥羽洋典製作人就強調了這方麵的事情。而他在乎的,是我跟今石導演到底能夠創作出多高純度的有趣作品。這一點毫無疑問會得到一些群體的認可,而如何令這樣的群體擴大,就非常重要了呢。我們心中都有一種“隻要看了,觀眾肯定會覺得有趣!”的心情,而事實上,大家的反饋也超出了我們的想象啊。這次的專屬活動當中,無論男女老少,各種方麵的人都聚集於此,所以從結果而言,這部作品得到了廣泛的支持,讓我很開心呢。

q:您是通過自學掌握寫作技巧的,那麽又是如何鍛煉自己作為劇本家的技能呢?

中島:我從高中時期就開始寫戲劇的劇本,因此本身就是一直進行寫作的活動。當我還在上班的時候,就會利用周末和在路上的時間寫點東西。我經常為劇團☆新感線創作舞台劇劇本,因此就算不特意學習,也會以發表為目的創作呢。這麽一來,我覺得自己就在製作現場獲得了必要的技術。

q:在動畫粉絲當中,我覺得也有很多人非常崇敬中島先生這樣的劇本家。那麽對於那些希望成為劇本家的人,您能否提供一些建議呢?

中島:這個毫無疑問,就是要繼續寫下去,而如果有著專業的心態,那麽即便為了生活去從事其他工作,也依然能夠保持創作的心情,這一點很重要呢。這就關乎了我們到底能否維持繼續寫作的意誌,而如果因為工作繁忙沒有時間繼續寫東西,那麽我覺得也就到此為止了呢。並且既然寫作品,就要好好地寫到結尾。如果沒有完本,那麽就不算是寫作。

q:最後,請中島先生介紹一下最近讀了什麽書吧。

中島:下次我會舉行一個跟半村良有關的座談活動,因此在重新閱讀他的作品。我再度感慨道:《妖星傳》是一部多麽了不起的傑作。而如果是最近閱讀的新書,那麽當屬春日太一的《なぜ時代劇は滅びるのか》呢。我一直很喜歡他的作品,而我在劇團☆新感線時期就一直寫時代劇,因此這是必須要看的東西吧。

除此之外,我也喜歡川島雄三等電影導演有關的書呢。對於那些以寫作為目標的人,我覺得橋本忍的書很有趣。不管怎樣,隻要有自己想要寫的作品,那麽就要思考如何令自己都覺得有趣,要在什麽地方顯得有趣。從這種客觀的視角看待作品,就是很好的。

《斬服少女》是一部將中島和今石導演的作家本性體現得淋漓盡致的高純度作品。如今有很多作品在創作之前都是研究“什麽動畫能夠贏得人氣”,思考市場以及需求等問題。但是本作品卻體現出了製作者的興趣和主張,並且能夠得到眾多

粉絲的認同,從原創動畫而言,這也是異數中的異數吧。

像是本次座談會這樣,在動畫完結之後依然於地方城市舉行的活動還是很少的。而現場坐滿了渴求創作者最新發言的觀眾。這部讓中島帶著1--%自信創作的作品,以原有的熱度展現給了全日本乃至全世界的粉絲,即使完結之後依然給人留下深刻的印象。用中島的話來說,雖然目前還沒有製作《斬服少女》續集的計劃,但是總有一天,中島跟今石導演的組合又將帶著興奮與熱度,為我們創作更多驚喜。