第10章 全新風格
“一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
你走之後 酒暖回憶思念瘦
水向東流 時間怎麽偷
花開就一次成熟 我卻錯過
······”
“哇哦······很棒的音樂。”
“耶······是吧，我就說，哲他是個天才！天才音樂人！他的腦子跟我們可不一樣！”
一曲唱畢，麥哲抬頭正看到隔音玻璃後白優正濃情似蜜地衝自己鼓著掌，旁邊的羅伯特正以誇張的肢體語言跟她說著什麽。
“歇會兒吧。”
一群樂手魚貫而出，迎接他們的是屋外以白優為首，混音師、調音師、羅伯特等人的掌聲。
“怎麽了這是？”
麥哲詫異掃視一圈，這時身後那些樂手也鼓起了掌來，包括阿峰、阿祥也是一樣。每個人都笑看著他，個個眼裏飽含深意。
“非常棒的音樂！”白優再次不吝誇讚，“你是怎麽想到把鋼琴、古箏、二胡、琵琶這些中西樂器給糅合到一起的？”
“就那樣咯，”麥哲輕笑，又轉身跟樂手們吩咐，“都去歇會兒吧，喝口水，一會兒開始了我通知你們。哦對了，小關，”他又叫住其中一個女孩，“還是老問題，間奏部分進早了。你再好好琢磨琢磨，下回注意。”
“你今兒個怎麽得閑了？哦，你們也來。”
這才邀請白優、羅伯特等人一道向他專屬休息室走去，這段時間她一直忙得腳不沾地，起早貪黑應酬不斷，雖然都在一個公司，卻是見上一麵都難。
“這邊一切都準備就緒了，都在等著程阿倫一個人呢，我想讓你催催他。”
分別落座，白優見麥哲直接掏出了手機又說：“不忙，先說說這首歌吧。我很喜歡，你這段時間都在研究這個嗎？”
麥哲點頭，“曾幾何時人們都再追求著那些抱著電吉他，甩著頭發在舞台上**吟唱的搖滾歌手。而忘了我們夏國也有古箏的撩撥和淙淙的琵琶也能讓人無法自拔。
咱們夏國文化底蘊身後，我一直認為‘一盞離愁孤單佇立在窗口’的落寞比起‘I will be here waiting for you’似乎更能撥動人們的心弦。
我就想，國式潑墨山水畫的寫意能否替代一副歐式油畫的真實呢？經過嚐試我才發現，”他癱開雙手，笑容燦爛，“原來這也很酷！
所以我就進行了大膽的嚐試，以鋼琴做鋪墊，‘宮調式’古箏為主旋律，混以琵琶、二胡的配樂，架子鼓做節奏，加上民歌的唱腔······
果然，一副淒美而哀怨的畫麵便鋪陳在了你們麵前！”
麥哲仰頭閉目，張開雙手，像是要擁抱這片天地一般，嘴角噙著淡淡笑意。
一時間讓白優看得癡了。
“嗯，的確，”阿祥繃著嘴點頭評價，“沒有撕心裂肺的呐喊，沒有驚心動魄的經曆，甚至沒有甜蜜直白的表示愛戀。但那一份無奈，卻比起任何情感都更為蒼白無力，沒有挽回的餘地。”
開始錄製這首歌已經兩天了，到現在想來他的心情還是一陣激**。
身為一個樂手他很清楚，麥哲之前的音樂好則好矣，但總不如這首歌一般具有劃時代的意義，他深知，這是麥哲經過四張專輯、兩張音樂原聲帶的曆練，和中西方多鍾音樂元素熏陶後，厚積薄發創造出來的產物！
這既是天賦，又是努力拚搏的明證，一時間他看向麥哲的眼睛裏滿是崇拜。
能跟在這麽一位音樂大師身後做一個禦用樂手，那該是多大的榮幸啊！？夫複何求！
阿祥這番話卻是讓麥哲想到了這首歌詞的作者方文山先生，他看似平凡的外表下卻蘊藏了一顆如五月煙柳般璀璨的心。
記得有句柳永的詩：‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。’比起別的詩人，柳永算得上活的很超然和灑脫了。
但看過方文山的‘素顏韻腳詩’，則會感歎於其中那種原始卻又細細斟酌的詩句，它能原始到沒有任何標點，卻又能細致到每一句都押韻，都琅琅上口。這也就是他所謂的素顏和韻腳的意思吧。
在一個浮躁又喧囂的歌壇，他能將自己完全的帶入過去的平和，實在是難能可貴。
“你這張專輯都會是這種風格嗎？”阿祥的話讓白優驚醒，她略有羞澀地避過頭去輕聲問道。
“是的，已經錄好一首了，一會兒你可以聽聽。”
在地球上，國風音樂流行之後，很多音樂人開始涉獵這一個音樂領域。無論陶喆的《忘不了》、王力宏的《在梅邊》、許嵩的《千百度》，還是吳克群的《將軍令》，它們無不發揮著想象力，張揚著自己的個性，把我們帶入了一個個不同的複古風格中。
在這一個領域中，大家都如同學步的嬰兒，在摸爬滾打中前進。
雖然世人對於對國風音樂的評價有一些爭議。
但是把古典從塵封的書籍中打開，讓更多的人接觸並熱愛它，這不正是一個心係民族的國人應該做的事嗎？
而蔚藍星球沒有這一切，那麽就讓自己來做好了！
用一張專輯來帶動整個華語樂壇的風潮，正是他所想的，也正在做的。
如果一張專輯不行，那就兩張！
他一定要讓世人看到，國風音樂也一樣極具魅力。
“能跟我說說你這個音樂風格嗎？”
無怪乎白優如此相問，想她一直以嗅覺敏銳在華語樂壇著稱，說她是個樂壇大佬絲毫不過分。
現如今竟見到一個新的音樂風格出現在自家這寶貝疙瘩手中，不見獵心喜才怪好嗎。
“所謂國風音樂，我給它的定義是······”
麥哲先把地球那邊中國風音樂的定義對他們四人做了簡單介紹，而後又詳細剖析其細節。
這很有必要。
麥哲原本還沒想到，正是白優如此問了才豁然想到，羅伯特、阿峰、阿祥都是自己音樂創作團隊的骨幹，如果他們能夠對這種音樂風格有更多了解，那之後的錄製豈不是配合能夠更默契一些，錄製起來也能更輕鬆一些？