最佳導演

第三十章 他還會有第二部電影嗎?

由於修改了一些詞句(沒有新內容,看過的不用看),但是服務器不顯示新的,也不知道什麽時候才顯示……隻好重新上傳,大家見諒。今天的更新在晚上。

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《靈動-鬼影實錄》放映的第五周,以2415.83萬單周票房繼續蟬聯北美周票房冠軍,這已經是它連續4周坐在榜首的位置;第六周,隨著北美地區的學校開始陸續開學,電影業票房驟降,《鬼影實錄》單周隻收下了1150.17萬票房,雖然周票房冠軍的數字終結在4周上,但它這周依然能排在第三。

按照這個票房下降百分比的勢頭,《鬼影實錄》在北美地區的潛力幾乎要挖盡了,隨著放映影院數量的逐漸減少,到北美全線下畫的時候,它能夠再收一千萬票房就不錯了。但是毫無疑問,這部電影已經是一個奇跡,一個神話了。1萬美金的製作成本,前後加起來不到100萬的宣傳成本,在北美就收下了1.542億美金的票房!

獅門公司已經在籌備著海外發行的事宜了,因為在網絡上,有著歐洲、亞洲等多個國家的影迷訴說了對這部電影的期待,可以肯定海外發行有賺無虧,人氣不一定會有北美地區火爆,但收個幾千萬票房,讓《鬼影實錄》全球票房超過2億美金,似乎是沒有難度的事情。

這個“超自然現象”讓所有的電影公司、所有的分析師齊齊跌破了眼鏡,什麽電影的收益比例可以到達1.5萬倍?《鬼影實錄》告訴了大家。對此,一位華爾街的金融分析師對媒體感歎地說:“1998年最賺錢的電影不是《泰坦尼克號》,而是《鬼影實錄》,等它登錄海外的大銀幕、推出DVD,這部電影的收益比甚至有可能到達3萬倍。獅門公司和神奇揚簡直是‘搶錢夫妻’!”

獅門公司現在是全美最被人“眼紅”的電影公司,這家小公司一舉成名,頻頻見報,他們被稱為“商業奇跡”;而《鬼影實錄》的病毒式宣傳手法,也讓專業人士讚服不已,大家才不相信一開始在網上出現的“謠言”不是獅門的手筆。

自然,也有很多電影公司不想讓獅門好過,他們對媒體說:“《鬼影實錄》的宣傳方式都是那個華裔導演的主意,他到我們公司尋求發行的時候,就跟我們說過。那家夥有一套完整的計劃,他告訴我們‘我這套方案可以把很多、很多觀眾趕進電影院,相信我!’但是我們不願意用這種裝神弄鬼的方法,而獅門用了,他們都是無恥的騙子。”

其實那些電影公司隻是吃不到葡萄就說葡萄酸而已,事實就是,因為錯過了送上門的《鬼影實錄》,遭到公司解雇、停職、降職的購片部經理就有好幾位,包括了藝匠公司的斯蒂芬-托馬斯。藝匠公司的董事長聽聞自己的公司是曾經拒絕王揚的“五十四家”電影公司之一,就叫來藝匠的CE追究責任,然後斯蒂芬-托馬斯成了出氣筒,他被炒了魷魚。

而在放映的第六周,隨著有些電影院結束了《鬼影實錄》的放映,獅門公司也開始得到了電影院交上來的稅前片租。

《鬼影實錄》目前北美的票房是1.542億,這些錢當然是要分的,獅門公司和院線。那麽一部電影的票房收入到底是怎麽分?這個就要看發行公司和院線具體簽訂了什麽樣的合作合同了。

合作的方式有好幾種,一種叫做議定保底價,這種合作方式,就是發行公司用錢一次性買斷電影院的大銀幕一段時間。打個比方,獅門公司交給“維太放映機”電影院10萬美金,得到了一塊銀幕的0:00-6:00時段的放映權,為期一個月。那麽接下來的這個月裏,無論《鬼影實錄》賣了多少張票,所有的票房都是你的,最終電影院不會拿走你一塊錢。

但是這種合作方式並不受歡迎。在北美地區,發行公司和院線主流的合作方式是分成。分成的比例,一般在影片上映之前,雙方就已經談判好和簽下合同。這麽多年下來,雙方的分成比例早就形成了慣例,現在基本上都是采取一種叫做“90/10-i-flr-f-70”的模式。

這種模式的意思是,以周為單位,把《鬼影實錄》在一家電影院的周票房總收入,減去一開始就談好的電影院必要固定開支,例如清潔費、電費等等,再乘以90,得出的數字就是獅門公司得到的片租。

不過這個隻是A方案,這種模式還會同時簽訂B方案,就是用總票房不減去電影院的放映開支,而是直接乘以70(這個比例一般商定在60-70之間),得出的數字便是發行公司的那一份。

所以發行商一般會看看A和B哪個數字大點,然後選擇大的那個作為這周從該電影院得到的提成收入。

當然,一般情況“90/10”隻是放映前三周的比例,然後第四、五周為60/40、第六周為50/50、第七周為40/60……具體的變化就要看合同了,當初簽訂的時候定下怎麽樣,就怎麽樣。

無論如何,一部電影從上映到下畫,所有的票房總收入,發行商和電影院雙方的分成,一般大概會是50/50,一半對一半。

那麽有人問了,電影院會有瞞報票房的情況嗎?首先,發行公司自己會雇用專業的調查公司,有時候公開地、有時候不公開地到電影院抽查情況;其次,美國自身有一套嚴謹的司法係統,包括稅務部門等都在盯著,所以瞞報票房、謊報票房的行為很罕見。基本上沒有院線公司會起這點愚蠢的貪心,破壞自己的信譽,還要遭到法律的製裁。

《鬼影實錄》的分成模式正是“90/10-i-flr-f-70”,放映六周結束,1.542億票房,獅門公司得到了9176萬,接近60的稅前分成,再減去接近三百萬的成本費用,裏麵包括了宣傳費、拷貝費、運費、印刷費等等,最終六周總票房的稅前盈利是8875萬多。

北美地區沒有超過一億元的稅前盈利,而按照目前隻剩下五百多家電影院還在放映《鬼影實錄》,而且分成比例已經降到40/60的情況來看,到電影全線下畫的時候,稅前盈利也不會超過一億。所以王揚同意了和獅門公司執行40的分紅方案。

於是,獅門公司的財務部門在核算結束後,開始向稅務局交納各種公司稅款,幸好獅門公司隻算一家小企業,所以能享受一些優惠政策,但還是交了接近20的稅,稅後隻剩下了7158萬多美金,王揚分到了2863.2萬。

但是事情沒有就這樣完了,因為王揚還要向稅務局交繳聯邦個人所得稅、加州個人所得稅等等稅務。美國的稅種太多了,一個普通人根本搞都搞不清楚,更不要說懂得怎麽合理地避稅了。所以王揚再次去了“誠信”律師事務所,向希伯來-卡爾這個律師谘詢了很久,才搞懂了這2863.2萬交完稅,大概隻會剩下2140萬左右。

當然王揚不會馬上就到稅務局申報和繳納稅款,因為美國的個稅一般是一年一交,而每年的個稅申報截止日是4月15日,在那天結束前申報了就行,如果過了那天你還沒有申報,那就是偷稅漏稅了,等待著你的是國稅局的調查和重額罰款。

王揚不是想要拖稅,而是電影的分紅還在陸續入賬,等明年一口氣清了今年的所有稅款,才是最方便的。反正他得到了二千一百多萬的可用資金,一舉成為了千萬富翁。

雖然獅門公司沒有對媒體透露王揚具體的分紅數字,但媒體還是打探到了一些細節,從而猜測得出王揚的分紅在千萬以上。這個猜測也得到了獅門公司的默認,發行部經理喬恩-菲爾蒂梅爾說:“他得到了很多人一輩子都無法得到的財富,而他隻有18歲,太年輕了不是嗎?我希望他能珍惜這些,祝他好運!”

“最年輕的千萬富翁”,這是《洛杉磯時報》送給王揚的最新一個頭銜,文章裏找來專業的分析師,評估王揚的身價已經超過二千萬,而隨著《鬼影實錄》海外和多渠道發行,他的身價很快就會漲到三千萬以上。

對於媒體這些報道,王揚沒什麽所謂,不否認也不回應,對比起“最年輕的千萬富翁”,他更喜歡“最年輕的導演”這個頭銜。

得到了這筆巨款之後,他的生活並沒有什麽改變,他依然租住在原本的那間公寓,隻是把裏麵那些破爛得實在不能再用下去的家具換掉了,然後購置了一套高檔的家庭影院器材,瘋狂地掃下了很多電影DVD,準備收藏和好好欣賞;另外,他還買了一輛通用的雙門轎車,方便自己出行。

媒體對他的關注逐漸退熱,他不肯配合是其中一個重要原因。例如《名利場》雜誌邀請他拍攝一組寫真,兼做專訪,他拒絕了,他寧願在家裏看看書,看看電影,也不想去拍攝寫真。一來他暫時沒有這個興趣;二來他要從這些事情中早點脫身出來。

什麽雜誌專訪、什麽名人派對……他不能沉迷這些,不能讓自己把精力都花在這上麵,他還年輕,他需要的是保持進步,而不是迷失在成功帶來的**中,直到被人踢出局。他不停地提醒著自己:“揚,你隻是一個菜鳥,你什麽都不是,看看關於《女巫布萊爾》主創們的後續報道吧,你想成為他們嗎?想想自己的初衷!?成為一個導演,拍電影。”

所以王揚拒絕了《名利場》的專訪,拒絕了一些派對邀請。他知道最終決定一部電影是否成功,不是取決於你參加了多少個派對、或是上了多少個雜誌封麵;而是取決於電影的本身。

在做完《鬼影實錄》的後期宣傳之後,他就淡出了人們的視線,每天在家裏看書看電影,有時和傑西卡等好朋友聊聊電話,偶爾一起出去玩,生活得很平靜。在此期間,他加入了導演工會(DGA),雖然行程很低調,但還是被一家八卦小報登了出來,然後直到九月底的這兩天,他又上報了。

上報的原因是獅門公司對媒體宣布了一個新的拍攝計劃,他們將拍攝《靈動-鬼影實錄2》,而且已經以500萬的價錢,從王揚手裏購得了一集的續集版權。

是的,王揚又進賬了500萬,一開始獅門公司隻肯出100萬的價錢,但是王揚理都不想理他們,隻有一個字“N”,又透露給喬恩-菲爾蒂梅爾一點信息“新線、藝匠……還有很多公司都聯係了我,他們知道我的續集版權還在,他們想要購買。”這是事實,現在輪到了新線、藝匠、帝門等公司主動找他,語氣誠懇跟他商討,而王揚還給了他們一個個的“N”。

不過他也不會認定獅門,他雖然很感激獅門公司給他的機會,但是《鬼影實錄》也給獅門帶去了幾千萬的盈利,沒誰欠誰的。電影的續集版權,哪家公司符合他的條件,他就給哪家公司。

於是,獅門公司的開價一路提高到了500萬,但藝匠那邊似乎鐵了心要買,他們又把價錢抬高到了700萬,再加總票房的20分紅。最後王揚選擇了獅門公司,500萬,加總票房20分紅,他作為這個選擇有幾個原因,一,他和獅門公司關係好;二,他實在擔心藝匠會拖欠分紅;三,講到拍攝恐怖片的續集,未來的獅門公司一直做得很好,雖然市場需要時間來消化《鬼影實錄》,但是一年後上映第二部,盈利應該沒問題,不是圖20分紅有多少,重要的是保住《鬼影實錄》這個招牌。

花了這麽大的價錢,獅門公司對於《靈動-鬼影實錄2》自然是非常看重,所以他們剛一買下版權,就把這件事大肆宣傳,同時宣布了《鬼影實錄2》將不會是王揚執導。獅門紅人喬恩-菲爾蒂梅爾對媒體說:“不邀請王揚執導,是因為我們想要轉換電影的風格,第二部的故事背景會放到辦公室,這顯然不是18歲年輕人擅長的場景。”

對此,很多影迷早有意料了,除了很少一部分人說“不會看非王揚執導的《鬼影實錄》”,大部分人都是持觀望態度。而媒體在報道這條新聞的時候,也表達了他們對王揚未來的看法,《洛杉磯時報》說:“盡管這個幸運的年輕人身價又增加了500萬,但他剛剛被無情地拋棄了,他失去了《鬼影實錄》的導演話筒,而且現在看來,沒有哪間電影公司願意把一個話筒遞給他。”

《芝加哥太陽報》翻出了王揚之前在《奧普拉脫口秀》裏回答奧普拉的一段話:“不,我想我暫時不會再拍恐怖片了。”《芝加哥太陽報》的語氣頗是不善:“難道揚早就知道了,自己不會被邀請成為《鬼影實錄2》的導演?我有個同事問,他為什麽不選擇自己投資拍續集,再來一次1萬變一億?我想這才是他的精明之處,直接得到500萬,然後好好享受生活,不好麽?現在的問題是,揚不拍DV恐怖片,他還能拍什麽?噢,他還會有第二部電影嗎?”

看了這篇報道,王揚在電話裏跟瑞秋開玩笑說:“他說得很對,我什麽都不用做,隻需要坐在家裏收錢,這很好。”瑞秋笑道:“是啊,正好符合你的退休計劃。”王揚哈哈一聲,對她笑道:“不,我又不想退休了,我會有第二部電影,我跟你說過的,歌舞片。”瑞秋問道:“揚,你真決定了?”王揚點了點頭,認真地道:“決定了。”

公寓的大廳已經換了個樣,那張破了幾個大洞的沙發不見了,替代它的是一張藤沙發;電腦也從臥室裏搬了出來,放在一張嶄新的木書桌上,桌麵上還擺放著一些書本、攝影機模型,還有一盆水仙花。

王揚坐在書桌前麵,看著電腦屏幕裏一片空白的文檔,皺著眉頭在思索,他下一部電影要拍什麽?

歌舞片在70年代進入萎縮期後,來到90年代,其實並不是沒有佳作,像迪斯尼在1995年推出的《風中奇緣》,就叫好又賣座,但它是動畫片;而真人歌舞片,拿得出手的《貝隆夫人》,僅僅隻是能收回成本而已,而且主要的原因是那部電影的女主角是麥當娜。

為什麽現在隻有《風中奇緣》這種“偽歌舞片”才會大賣?

很大原因是歌舞片發展到了現在,和“黃金時代”相比,已經有了質的變化,歌舞片也開始注重劇情,而不是弄一個簡單的內容,然後全程載歌載舞就行了。在未來,歌舞片能夠複興,正是靠著劇情和歌舞兩者融合在一起,讓人看故事的同時看歌舞,讓歌舞為劇情服務,而不是兩者生硬地分離。

未來歌舞片是怎麽複興的?2000年,《黑暗中的舞者》以黑馬姿態驚豔了電影界;接著2001年一部《紅磨坊》讓妮可-基德曼獲得奧斯卡最佳女主角提名;2002年《芝加哥》名利雙收,票房大賣的同時,獲獎無數,包括了第75屆奧斯卡(2002-2003)最佳影片。如果再說遠一點,未來還會有一部《黑天鵝》。

其實這些電影都不是單純的歌舞片,他們最吸引人的地方在於劇情,在於電影本身表達出來的話。像《芝加哥》、《黑天鵝》等,它們探討的是人性的欲望,歌舞隻是為此服務而已。

這一類歌舞劇情片的文藝性很大,製作也大,女演員的人選更是至關重要,非影後級的表演水平都沒辦法搞定。而以他現在的情況,就算他開出2000萬片酬,也不會有哪個影後來參演他的電影,她們不缺錢,不缺片約,她們不會去演一部會拿“爛番茄最佳電影獎”的片子。

所以,這類電影不是他現在的選擇;那麽便是第二類了,青春類、校園類的歌舞片。這類的歌舞片由來已久,1978年的《火爆浪子》、1983年的《閃電舞》都是經典之作,這類歌舞片沒有什麽沉重的主題,主要就是講述那個時代裏年輕人的心態;或者是對夢想的執著;或者是對愛情的追求。

這種電影一旦拍好,就會爆發出無與倫比的熱潮,瞬時席卷全球的學生階層。

而下一波熱潮,正是在2006年,由一部電視電影《歌舞青春》全麵引爆,同年《舞出我人生》不期而遇,然後青春類、校園類的歌舞片全麵複興,其後充斥著整個市場,出名的有《搖滾夏令營》、《美少女啦啦隊》等等,而沒什麽名氣的片子更是不計其數。

“歌舞青春?”王揚輕聲地喃喃了句。這部電影無疑是一部好片,它找準了青春校園歌舞片的命脈,也就是有一個積極向上的勵誌主題;還有符合時代的音樂和歌舞;吸引著學生階層的俊男美女演員。這些方麵都做好了,獲得來自學生階層的巨大反響也就不出奇了。

王揚認真地分析了一下如果他拍《歌舞青春》的難度,拍攝的場景集中在高中校園裏,是他熟悉的地方,沒問題;拍攝過程中沒有複雜的鏡頭,沒有特技,沒有特效,沒有問題;在演員上麵,傑西卡、瑞秋、紮卡裏都是很適合的人選,再說好萊塢缺影帝影後,就是不缺年輕的、有些演技的俊男美女。

他拍歌舞片唯一的問題,就是編舞和編曲,但是這些工作可以雇請專業的舞蹈指導、編曲家來做,事實上也沒有問題。

不過,現在是1998年,如果推出《歌舞青春》,市場會接受嗎?王揚托著下巴,皺著眉頭思考著這個問題,努力地讓自己從理性上分析。

他也是個年輕人,如果現在有一部出色的、引起熱潮的校園歌舞片,他會去電影院看。原因很簡單,他喜歡跳舞和唱歌,和他一樣的人不在少數,看看酒吧的舞池總是擠滿了人就知道,歌舞是永不落伍的,無論哪個年代的年輕人,都希望能在唱歌跳舞之中,盡情地釋放自己的熱情!

但隻有這個原因還不夠,因為他大可以直接去酒吧跳舞,而不是去電影院看電影;所以電影不能隻是歌舞,更要滿足著觀眾的一些需求,

就像他,他懷念高中的生活,他喜歡積極向上、敢於追尋自己夢想的主題,所以他會去看《歌舞青春》,這是一個曾經被開除的大學生的想法;而如果是一個高中生,他也會去看,因為在現實的高中生活裏,他不會有那麽精彩的故事,他渴望自己能置身電影裏的世界,渴望自己能像男女主角那樣追尋和實現自己的夢想,還能有美好的愛情。

另外,同學們都去看了,他不去看看豈不是很落伍?

這就是為什麽《歌舞青春》能火爆,為什麽600萬製作費的《火爆浪子》能在全球收下接近4億票房的原因,它們承載著年輕人對自己的期盼,和對美好的追求,他們想成為那樣的人。

所以,校園類歌舞片在什麽時候都是適時的,而現在的市場,在這方麵的需求早就快要溢出來了,他們這一代年輕人,也想有一個屬於自己的《火爆浪子》。

而2006年的《歌舞青春》,無論故事內容還是拍攝風格,放在現在1998年也是適用的。

但《歌舞青春》是一部電視電影,它一開始隻在迪斯尼的電視頻道播出,迪斯尼方麵隻是想試試水而已,連宣傳都沒有投入多少。結果這部片卻在全美的校園裏刮起了一股“歌舞”熱潮,繼而席卷全球,吸引超過了1.7億的收視人次,讓全球的青少年重新認識了歌舞片,讓他們為之瘋狂。火爆的人氣讓迪斯尼始料不及,於是他們又拍了《歌舞青春2》,繼續在電視頻道播出,人氣繼續火爆;然後《歌舞青春3》搬上了大銀幕,全球收下2.52億票房。

那麽如果直接把《歌舞青春1》拿到電影院放映,這部片還能成功嗎?王揚不敢肯定,但成功的機率非常大。因為《歌舞青春1》的反響,其實是三部曲裏最大的;《歌舞青春2》作出了新嚐試,故事背景搬到了渡假村,劇情的結構變成複雜,雖然打破了收視記錄,影迷們卻不買賬,紛紛表達著自己的失望之情;《歌舞青春3》回歸校園背景,故事結構調整回簡潔風格,但依然被一些影評人,影迷斥為沒有新意的圈錢類電影。

可以說三部曲的後兩部,很大程度是靠著《歌舞青春1》的人氣在支撐著,吃老本而已。這就是一鼓作氣,再而衰,三而竭。而且觀眾會有一種心態,前兩部都是在電視上就能看到,為什麽第三部要我走進電影院?如果一開始就是以大銀幕為目標,觀眾就不會那麽想了。但《歌舞青春3》依然收下了2.52億票房。

再說《歌舞青春》係列的成功不隻是打破收視,不隻是那2.52億票房;還有影片DVD的大賣、電影原聲音樂CD成為年度銷售冠軍、巡演舞台劇場場爆滿……這都是《歌舞青春1》的巨大影響力,所以隻要宣傳得當,《歌舞青春1》直接搬上大銀幕,未必不會成為第二個《火爆浪子》。

當然,如果要拍攝,那麽需要做出很多改變。因為電視電影是以小熒屏的觀影感覺為考慮的,無論是表演方式、還是表現形式,和銀幕電影都有著很多不同,這倒不是受限於製作成本,而是電視電影就是電視電影,它有自己的一套。如果《歌舞青春》是以大銀幕為播放目標的話,它就需要改變,需要遵從大銀幕電影的那一套了。

王揚想得出神,思考著電影的節奏怎麽改變等問題,突然手機響了起來。他晃了晃腦袋,拿過書桌上的手機,一看是傑西卡的,便按了接通,一邊看著那盆水仙花,一邊道:“嗨,傑西卡,找我有什麽事嗎?”

“嗨,揚。”那邊的傑西卡聲音甜美地笑道:“沒什麽事,就是想找你聊聊天。噢!”她不好意思地道:“你在忙嗎,我打擾到你了?”

“沒有,就是在想著一些事而已。”王揚沒關係地笑了聲,他突然問道:“傑西卡,你會跳舞嗎?”他知道傑西卡本來會在2002年拍攝一部青春勵誌類型的歌舞片《甜心辣舞》,在那部電影裏,她的舞姿當然十分迷人,但那是有舞蹈家指導的,倒是不知道她現在會不會跳舞。

傑西卡怔了怔,“唔”了一聲,猜不通王揚問這個是什麽意思,難道是想邀請她去跳舞嗎?她心頭一跳,但是……她搖頭道:“不,我不會,我沒有學過跳舞。”王揚有點失望地道:“噢,這樣啊!”聽到他語氣失望,傑西卡不由得顰起秀眉,試探地問道:“揚,你想去跳舞?”

“不是,不是現在。”王揚笑了笑,把自己的想法告訴了她:“我想拍一部校園歌舞片。”

傑西卡心髒的頓時一緊,不禁驚訝道:“噢,上帝!真的嗎?你要拍校園歌舞片?”然後她反應了過來,揚問她會不會跳舞,不就是有讓她參演的意思嗎?天啊,看自己說了什麽!噢天!傑西卡有點著急地拍了拍額頭。

王揚“嗯”了一聲,伸手擺弄著桌子上的攝影機模型,笑道:“你知道,我喜歡拍電影,而我恰好分到了很多錢,為什麽不拍?校園歌舞片是我現在定下的計劃,也許會花幾百萬,我自己買單了。”

噢我的天啊!校園歌舞片,但她不會跳舞……傑西卡滿臉不知如何是好,她顰眉問道:“揚,是不是有適合我的角色?”

“劇本我還沒有敲定,但是一部校園片,總有角色是適合你演的。”王揚站了起來,走向廚房那邊倒水,笑道:“但我需要會跳舞的……”他還說沒完,傑西卡便緊張地打斷了他的聲音:“揚,我可以學的!”

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