【巴陵夜別王八員外】

賈至

柳絮飛時別洛陽，梅花發後到三湘①。

世情②已逐浮雲散，離恨空隨江水長。

【注釋】

①三湘：當指瀟湘、資湘、沅湘合稱的三湘，這裏又泛指洞庭湖南北，湘江流域一帶。

②世情：即所謂世俗之情，

這是一首貶謫之人送別貶謫之人的詩，故而與一般的送別詩有所不同。王八員外被貶長沙，以事謫守巴陵的賈至給他送行。兩人“同是天涯淪落人”，在政治上都鬱鬱不得誌，彼此在巴陵夜別，倍增纏綿悱惻之情。

“柳絮飛時別洛陽，梅花發後到三湘，”首二句即交代自己被貶的經曆。那年恰是暮春三月，自己的心境也如那空中紛飛的柳絮，紛亂無章，直到梅花開放的冬天才來到了三湘之地。開首兩句灑脫飛動，情景交融，既點明季節、地點，又渲染氣氛，更主要的是顯示出人生離合的無常，但這不僅是喻指自己，也包含了王八員外。

“世情已逐浮雲去，離恨空隨江水長，”三四兩句轉而抒情。如今，世俗人情已如浮雲般消散了，唯有我們兩人的友誼依然長存，有多少知心話兒要傾訴。然而，現在卻又要離別了，那滿腔的離愁別緒，有如湘江水般悠長。但何以又說“空隨”呢?這實際上是說彼此的離愁別恨並不因分別而消卻，而是有如長江之水般，悠長不絕。

整首詩歌敘事寫景抒情結合的十分完美，如首二句在敘事中包含了寫景，也蘊含了作者遭貶後抑鬱的情懷。三四兩句則是即景抒情。詩歌四句全用對仗形式，不僅對得工整，而且顯出靈動，不板滯。此詩以遷謫之人又送遷謫之人，情形加倍難堪，寫得沉鬱蒼涼，一結有餘不盡，可稱佳作。

【柏林寺南望】

郎士元

溪上遙聞精舍鍾，泊舟微徑度深鬆。

青山霽後雲猶在，畫出東南四五峰。

郎士元，字君胄，中山(今河北定縣)人。唐玄宗天寶十五載(756)進士，曆官渭南尉、左拾遺、郢州刺史等職。管世銘《讀雪山房唐詩鈔》列其為“大曆十才子”作家群中。據辛文房《唐才子傳》記述，郎士元詩文極為時人推重，與時著名詩人錢起齊名，“朝廷自丞相以下，出牧奉使，無兩君(指郎、錢二人)詩文祖餞，人以為愧，其珍重如此。”“大曆十才子”之作無意留心民生疾苦，頗多刻意模仿盛唐之音，以酬唱贈答為主，詩歌講究音律，尚綺崇豔，但比較而言，郎士元卻“稍更閑雅，逼近康樂(按指南朝齊代山水詩人謝)“(辛文房《唐才子傳·郎士元傳》)。這首《柏林寺南望》正是內容和風格皆頗似謝公的山水風景佳作。

就詩題和內容看，詩人最終賞景立足點是在柏林寺中，但破題句“溪上遙聞精舍鍾”卻把空間拉開到遠離駐足的溪上行舟之中。這或是一次風和日麗的郊遊活動，抑或是一次曠日持久的舟旅遠行，總之，他在舟中遠遠聽到寺廟中傳來陣陣鍾聲。緊接著寫道：“泊舟微徑度深鬆。”大約正是這千年古刹的悠悠鍾聲引動了詩人，所以他泊舟係纜，信步上岸，沿著芳草深掩的小徑，越過茂密的鬆樹林，眼前頓時展開一幅清麗俊朗、淡雅疏逸的山水畫麵：“青山霽後雲猶在，畫出東南四五峰。”雨後初晴，青山蔥鬱，澄淨的蒼穹，雲彩猶未消盡，絲絲縷縷，悠然自在，飄忽碧空。在雨後藍天白雲的朗淨色調襯托之下，畫麵東南一隅有四五座山峰突兀聳簇。這粗筆勾勒的綰結句和上句二筆細描兩相配合，疏密相間，儼然一幅墨跡清新的山水畫卷。詩題為“柏林寺南望”，但詩中隻聞寺鍾之聲，不見寺宇之貌，加之奇峰、怪柏、藍天、白雲之景，上下映襯，更使得意境撲朔迷離，婉曲逶迤，深杳幽邃。

全詩墨淡情雅，心平氣和，隨意寫來，全無大曆詩人刻意雕詞酌句之習，頗為難得。然詩家上乘最講求的是煉意不煉句，若以此而論，則此詩唯為憾缺的是意蘊不足，咀含之後，其味則平。

寒食

韓翃

春城無處不飛花，寒食東風禦柳斜。

日暮漢官傳蠟燭，輕煙散入五侯家。

寒食是我國古代一個傳統節日，一般在冬至後一百零五天，清明前兩天。古人很重視這個節日，按風俗家家禁火，隻吃現成食物，故名寒食。由於節當暮春，景物宜人，自唐至宋，寒食便成為遊玩的好日子，宋人就說過：“人間佳節唯寒食。”（邵雍）唐代製度，到清明這天，皇帝宣旨取榆柳之火賞賜近臣，以示皇恩。唐代詩人竇叔向有《寒食日恩賜火》詩紀其實：“恩光及小臣，華燭忽驚春。電影隨中使，星輝拂路人。幸因榆柳暖，一照草茅貧。”正可與韓翃這一首詩參照。

此詩隻注重寒食景象的描繪，並無一字涉及評議。第一句就展示出寒食節長安的迷人風光。把春日的長安稱為“春城”，不但造語新穎，富於美感；而且兩字有陰平陽平的音調變化，諧和悅耳。處處“飛花”，不但寫出春天的萬紫千紅、五彩繽紛，而且確切地表現出寒食的暮春景象。暮春時節，嫋嫋東風中柳絮飛舞，落紅無數。不說“處處”而說“無處不”，以雙重否定構成肯定，形成強調的語氣，表達效果更強烈。“春城無處不飛花”寫的是整個長安，下一句則專寫皇城風光。既然整個長安充滿春意，熱鬧繁華，皇宮的情景也就可以想見了。與第一句一樣，這裏並未直接寫到遊春盛況，而剪取無限風光中風拂“禦柳”一個鏡頭。當時的風俗，寒食日折柳插門，所以特別寫到柳。同時也關照下文“以榆柳之火賜近臣”的意思。

如果說一二句是對長安寒食風光一般性的描寫，那麽，三四句就是這一般景象中的特殊情景了。兩聯情景有一個時間推移，一二寫白晝，三四寫夜晚，“日暮”則是轉折。寒食節普天之下一律禁火，唯有得到皇帝許可，“特敕街中許燃燭”（元稹《連昌宮詞》），才是例外。除了皇宮，貴近寵臣也可以得到這份恩典。“日暮”兩句正是寫這種情事，仍然是形象的畫麵。寫賜火用一“傳”字，不但狀出動態，而且意味著挨個賜予，可見封建等級次第之森嚴。“輕煙散入”四字，生動描繪出一幅中官走馬傳燭圖，雖然既未寫馬也未寫人，但那嫋嫋飄散的輕煙，告訴著這一切消息，使人嗅到了那燭煙的氣味，聽到了那得得的馬蹄，恍如身曆其境。同時，自然而然會給人產生一種聯想，體會到更多的言外之意。首先，風光無處不同，家家禁火而漢宮傳燭獨異，這本身已包含著特權的意味。進而，優先享受到這種特權的，則是“五侯”之家。它使人聯想到中唐以後宦官專權的政治弊端。中唐以來，宦官專擅朝政，政治日趨腐敗，有如漢末之世。詩中以“漢”代唐，顯然暗寓諷諭之情。無怪乎吳喬說：“唐之亡國，由於宦官握兵，實代宗授之以柄。此詩在德宗建中初，隻‘五侯’二字見意，唐詩之通於春秋也。”（《圍爐詩話》）

據孟棨《本事詩》，唐德宗曾十分賞識韓翃此詩，為此特賜多年失意的詩人以“駕部郎中知製誥”的顯職。由於當時江淮刺史也叫韓翃，德宗特禦筆親書此詩，並批道：“與此韓翃”，成為一時流傳的佳話。優秀的文學作品往往“形象大於思想”（高爾基），此詩雖然止於描繪，作者本意也未必在於譏刺，但他抓住的形象本身很典型，因而使讀者意會到比作品更多的東西。由於作者未曾刻意求深，隻是沉浸在打動了自己的形象與情感之中，發而為詩，反而使詩更含蓄，更富於情韻，比許多刻意諷刺之作更高一籌。

胡騰兒

李端

胡騰身是涼州兒，肌膚如玉鼻如錐。

桐布輕衫前後卷，葡萄長帶一邊垂。

帳前跪作本音語，拈襟擺袖為君舞。

安西舊牧收淚看，洛下詞人抄曲與。

揚眉動目踏花氈，紅汗交流珠帽偏。

醉卻東傾又西倒，雙靴柔弱滿燈前。

環行急蹴皆應節，反手叉腰如卻月。

絲桐忽奏一曲終，嗚嗚畫角城頭發。

胡騰兒，胡騰兒，家鄉路斷知不知？

“胡騰”是我國西北地區的一種舞蹈。“胡騰兒（泥）”寫的是西北少數民族一位善於歌舞的青年藝人。代宗時，河西、隴古一帶二十餘州被吐蕃占領，原來雜居該地區的許多胡人淪落異鄉，以歌舞謀生。本詩通過歌舞場麵的描寫，表現了我國各民族之間的友好感情，表現了廣大人民對胡騰兒離失故土的深切同情，並寓以時代的感慨。

第一段描述胡騰兒原籍涼州（今甘肅武威），是“肌膚如玉”的白種人，隆凖稍尖，鼻型很美；身著桐布舞衣，鑲著的寬邊如同前後卷起，以葡萄為圖案的圍腰，帶子長長地垂到地麵。這一段寫得很樸實，字裏行間浸透著詩人對藝人的深切同情。例如，胡兒最喜絲綢彩繡，“桐布”、“葡萄”也並非多美，詩人何以特書一筆？這說明胡騰兒飄泊窮途，賣藝求生，又深恐破衣爛衫難以吸引看客；傾囊購置，也僅能置些民用布帛、自繡彩繪而已！

第二段描寫舞蹈開始前的場麵：“帳前跪作本音語，拈襟擺袖為君舞。安西舊牧收淚看，洛下詞人抄曲與。”胡騰兒起舞之前，首先跪在帳前，向各位看客用“本音語”訴說家鄉淪亡、同胞被殺的諸般苦情，然後“拈襟擺袖”，向諸位施禮，準備起舞。那曾在安西做過地方官的人強忍著眼淚觀看，洛下詞人也主動把自己寫的歌詞抄送給胡騰兒演唱。這段雖然僅寫了“舊牧”含淚和詩人贈曲，但卻使人想到一個很大的場麵，看到不同人的思想和表情。藝人先以漢民族的習慣而跪，再以本民族的習慣施禮，其友好之情可知；詩人也不管藝人能否讀懂並演出自己的創作，真情相贈；眾人報之以熱淚；各民族之間的感情，在這裏不是得到了充分的交流嗎？

以下至篇末為第三段，是寫藝人的舞蹈和詩人的感慨。看客們的同情使得胡騰兒大受感動：“揚眉動目踏花氈，紅汗交流珠帽偏”。上句寫“起始”動作，“揚眉動目”，可知表情豐富，義情激奮。下句寫飛旋動作，垂珠斜飛，“紅汗交流”可知舞得十分賣力。“醉卻東傾又西倒，雙靴柔弱滿燈前”，進入另一種意境，上句既是寫舞姿的妙曼，也是寫他以舞蹈語言，痛陳離鄉背井之苦。在舞蹈藝術中，“醉步”要求“形散神凝”，看似如醉如癡，飄忽不定，實則緩促應節，剛柔相生，是一種高難度的表演。下句寫雙腿飛旋，雙靴閃動，恍如燈前閃爍出一層層柔弱的光圈。“環行急蹴皆應節，反手叉腰如卻月。”“應節”二字，照應前後諸句。說他無論“環行”如輪，還是“急蹴”起躍，還是“反手叉腰如卻月”的造型，都能絲毫不差地吻合著音樂的拍節；可知不論“踏花氈”的起步，還是“東傾又西倒”的醉步，還是“柔弱滿燈前”的急旋，也無不與音樂的拍節相侔了。接著以點睛之筆兼寫幾個方麵：“絲桐忽奏一曲終，嗚嗚畫角城頭發”！說伴奏的“絲桐”（弦樂器）忽停，表示了舞蹈的結束；舞蹈結束，方聽得“畫角”嗚嗚，又見看客們因全神貫注於音樂舞蹈，其他音響均不得幹入其耳，烘襯出了舞技的超絕，引人入勝：“畫角”發於城頭，又說明時局緊張，豈止邊地淪陷，京畿亦有烽火相照。時代氣氛如此，能不引起詩人深沉的感慨？“胡騰兒，胡騰兒，家鄉路斷知不知？”這裏說的“家鄉路斷”，顯然非指山川隔阻，而是指中原藩鎮割據，唐王朝邊事失利。這既表現了詩人對胡騰兒的深切同情，也暗含了對於中唐國事的歎惋。詩貴含蓄，收尾尤貴意在言外。如果說前麵敘事端、寫看客、狀舞蹈，都能寫得精煉而動人的話，那麽這收尾四句卻更富於餘韻遠響，具有耐人尋味的妙趣。盧綸盛讚李端：“校書才智雄，舉世一娉婷。賭墅鬼神變，屬詞鸞鳳驚。”中唐前期，詩歌暫處低潮，“大曆十才子”多不擅長歌行，象這類詩歌，在當時也確實算得上“娉婷”一世的了。

拜新月

李端

開簾見新月，即便下階拜。

細語人不聞，北風吹羅帶。

古詩中往往有些短章，言少情多，含蓄不盡。詩人駕馭文字，舉重若輕，而形往神留，藝術造詣極深。李端的《拜新月》即其一例。

唐代拜月的風俗流行，不僅宮廷及貴族間有，民間也有。這首描寫拜月的小詩，清新秀美，類樂府民歌。詩中既未明標人物身份，就詩論詩，也無須非查明所指不可。以詩中情感與細節論，宮廷可，民間也無不可。

開簾一句，揣摩語氣，開簾前似未有拜月之意，然開簾一見新月，即便於階前隨地而拜，如此不拘形式，可知其長期以來積有許多心事，許多言語，無可訴說之人，無奈而托之明月。以此無奈之情，正見其拜月之誠，因誠，固也無須興師動眾講究什麽拜月儀式。“即便”二字，於虛處傳神，為語氣、神態、感情之轉折處，自是欣賞全詩的關鍵所在：一以見人物的急切神態，二以示人物的微妙心理。“細語”二字，維妙維肖地狀出少女嬌嫩含羞的神態。少女內心隱秘，本不欲人聞，故於無人處，以細聲細語出之，詩人亦不聞也。其實，少女內心隱秘，非愁怨即祈望，直書反失之淺露。現隻傳其含情低訴，隻傳其心緒悠遠，詩情更醇，韻味更濃。庭院無人，臨風拜月，其虔誠之心，其真純之情，其可憐惜之態，令人神往。即其於凜冽寒風之中，發此內心隱秘之喃喃細語，已置讀者於似聞不聞、似解不解之間，而以隱約不清之細語，配以風中飄動之羅帶，似純屬客觀描寫，不涉及人物內心，但人物內心之思緒**漾，卻從羅帶中斷續飄出，使人情思縈繞，如月下花影，拂之不去。後兩句嘔心吐血，刻意描繪，而筆鋒落處，卻又輕如蝶翅。

表麵看，似即寫作者之所見所聞，又全用素描手法，隻以線條勾勒輪廓：隱秘處仍歸隱秘，細節處隻寫細節。通過嫻美的動作、輕柔的細語和亭立的倩影，人物一片虔誠純真的高尚情感躍然紙上，沁人肌髓。這正是詩人高超藝術功力所在。